Pedagogia da Imagem

Cineasta Sílvio Tendler no MIS Campinas

2011-10-19T22:46:00.000-02:00

O Museu da Imagem e do Som de Campinas e o CIDIC/Unicamp promovem III Ciclo de Cinema Documental e trazem Silvio Tendler a Campinas. Exibições e debates ocorrem de 25 a 29 de outubro de 2011, no MIS, na Casa do Lago e no Centro de Referência da Juventude/ NET Comunidade da Vila União. O cineasta estará presente no dia 26, quarta-feira, às 19h30, no MIS.

Confira a programação completa ao final desta postagem.

Sílvio Tendler talvez seja o cineasta com a mais afluente obra de nosso cinema documental, tendo em sua produção mais de quarenta títulos em curta, média e longas metragens. Seus já clássicos 'Anos JK' e 'Jango', produzidos no início dos anos 80, foram acima de tudo, retrato dos clamores por democracia que a sociedade brasileira bradava pelas ruas, na busca pelo fim do túnel dos anos de chumbo da ditadura militar.

Sua obra resgata elementos centrais da trama política que teceu nossa história recente: JK, Jango, Josué de Castro, Marighela, Tancredo Neves, Glauber Rocha, Mílton Santos, Ferreira Gullar, a UNE, o MST, etc.; e com todos eles as utopias e as barbáries que povoaram o final do Século XX e que povoam esse início do Século XXI.

Saiba mais sobre Silvio Tendler

Com vasta experiência em documentar nossa história e nossos personagens, já realizou 31 filmes entre curtas, médias e longas-metragens. Em 1981, criou a Caliban Produções Cinematográficas, direcionada para biografias históricas de cunho social, onde permanece como diretor e roteirista. Possui graduação em História pela Universidade de Paris VII (1975), mestrado em Cinema e História pela École des Hautes-Études - Sorbonne (1976), e especialização em Cinema Documental Aplicado às Ciências Sociais pelo Musée Guimet - Sorbonne (1973).

É membro fundador do Comitê de Cineastas da América Latina e da Fundação Novo Cine Latino-Americano. Foi presidente, em 1968, da Federação de Cineclubes do Rio de Janeiro. Desde 1979 é professor do Departamento de Comunicação Social da PUC-RJ. Em 1988, foi Diretor de Arte e Cultura da Fundação Rio (RIO ARTE), e em 1993, dirigiu o Centro Cultural Oduvaldo Vianna Filho (Castelinho do Flamengo), instituições vinculadas à Secretaria Municipal de Cultura e à Prefeitura da Cidade do Rio. Em 1994, foi presidente da Associação Brasileira de Cineastas. Dirigiu a TV Brasília, do Grupo Correio Brasiliense, em 1995, e no ano seguinte, em 1996, foi Secretário de Cultura e Esporte do governo Cristóvão Buarque, no Distrito Federal. Em 1997 assumiu a Coordenação de Audiovisual para o Brasil e o Mercosul da Unesco, organismo vinculado às Nações Unidas voltado para a Educação e Cultura, onde permaneceu como consultor nesta área até o ano de 2000.

Seus documentários conquistaram inúmeras premiações e fizeram dele uma referência nacional no gênero. Recebeu prêmios em festivais brasileiros como o de Brasília, Gramado, Rio, e prêmios de instituições como o troféu Margarida de Prata, da Confederação Nacional dos Bispos do Brasil (CNBB). Entrou na Seleção Oficial do Festival de Cannes com o filme “Glauber O Filme, Labirinto do Brasil” e participou de diversas mostras e festivais internacionais (Europa, América Latina, Estados Unidos e Canadá) mostrando nosso cinema e nossa cultura no Brasil e no mundo.

Em 2005 recebeu o Prêmio Salvador Allende no Festival de Trieste, Itália, pelo conjunto da obra. Em 2008, foi homenageado no X Festival de Cinema Brasileiro em Paris, com uma retrospectiva de seus filmes. Ainda neste ano, foi condecorado com a Medalha Tiradentes, da Assembléia Legislativa do Rio de Janeiro, por relevantes serviços prestados à causa pública do Estado.

Até hoje, três dos seus filmes lideram os primeiros lugares de bilheteria de documentário do Brasil: fez um milhão e oitocentos mil espectadores com “O Mundo Mágico dos Trapalhões”, um milhão com “Jango” e oitocentos mil com “os Anos JK”.

Parte das pesquisas de seus filmes tem origem no volumoso acervo particular de imagens, com mais de dez mil títulos sobre a História do Brasil e do mundo dos últimos 50 anos.

(Fonte: site Caliban Produções Cinematográficas).

Programação do evento

Clique nas imagens para ampliá-las.

Mais informações: MIS Campinas - 3733-8800

Exposição Contexto Específico marca protagonismo de artistas educadores no MIS

2011-07-12T10:13:00.000-03:00

Feliz do Museu que pode contar não apenas com o apoio, mas também com a dedicação, o trabalho e - por que não dizer? - o amor da comunidade em que se insere. Assim é com o Museu da Imagem e do Som de Campinas. Prova disso é a inauguração da exposição gratuita "Contexto Específico", no dia 14 de julho de 2011, às 20 horas, no MIS, iniciativa do Moleo Coletivo, um grupo formado por artistas educadores que se reuniram através da articulação de seus repertórios e experiências pessoais, em busca da construção de espaços nos quais seja possível viabilizar situações de encontro, vivência e experimentação. O grupo transita por diversas linhas de pesquisa: Arte-Educação, Educação não-formal, Educação Formal, Gestão e atuam como artistas visuais a partir de diversas linguagens. A visitação fica aberta no horário de visitação do museu, de terça a sexta-feira das 10 às 18h e aos sábados, das 10 às 16h, até 5 de agosto. O MIS fica na Rua Regente Feijó, 859, Centro de Campinas, SP.

Intervenção

A exposição resulta de uma intervenção realizada no Centro de Campinas. Em seu primeiro projeto, o coletivo saiu às ruas da cidade espalhando lambe-lambes. Foram inseridos no contexto urbano painéis com padrões de azulejos do próprio Museu da Imagem e do Som e frases relacionadas a ele, recolhidas entre transeuntes campineiros em uma ação anterior, denominada: “Você conhece bem o centro?”

A ação visou a devolver à cidade a reflexão sobre a relação entre o museu e seu público. Até o momento, o que o grupo percebeu é um certo desconhecimento da existência do museu com seu nome atual. "Se perguntados por 'MIS', poucos sabiam onde se situava o museu; já entre a parcela de pessoas que moram em Campinas há mais tempo é mais comum conhecerem o museu como 'Palácio dos Azulejos' - nome do prédio que abriga o MIS", informam os artistas. E completam: "No primeiro dia da ação foi mesmo interessante e até um tanto emocionante ver, depois de terem conversado conosco, uma senhora e sua filha indo espontaneamente visitar o museu pela primeira vez."

Com a inserção dos lambes e frases pela cidade, o grupo espera instigar os mais atentos e os mais desavisados transeuntes a conhecer o museu e sua programação sempre variada.

O carnaval ainda não acabou... na Paradinha do MIS!

2011-03-10T19:59:00.001-03:00

Bailinho com marchinhas de carnaval no MIS, dia 12 de março de 2011, sábado, das 17 às 22h.

Iniciando as Paradinhas no MIS deste ano, faremos um baile de máscaras pós-carnaval, em parceria com o Movimento MIS no Palácio, com uma seleção de 30 LPs do acervo de música do MIS, incluindo marchinhas, sambas e pagodes.

Discos que vão de marchas-ranchos antológicas como as Pastorinhas, Máscara Negra, e Noite dos Mascarados, e outras obras-primas de Noel Rosa, Zé Kéti, Chico Buarque, Lamartine Babo, Wilson Batista, Martinho da Vila, Paulinho da Viola, Alcione, Clara Nunes, Ataulfo Alves, João Nogueira, Chiquinha Gonzaga, João de Barro, Nássara, Haroldo Lobo, Benedito Lacerda, e um sem-número de outros sambistas ligados ou não às escolas de samba, a sambas-enredo de escolas do Rio de Janeiro e de Campinas, comporão nosso pós-carnaval da saudade, “brincado” com máscaras.

Concomitante à audição dos LPs, teremos projeção de fotos do carnaval de Campinas, antigas e mais recentes. E por fim, exibiremos também o DVD “Sassaricando ... e o Rio inventou as Marchinhas”, show gravado ao vivo em 2007 e produzido pela Biscoito Fino, com concepção, pesquisa e roteiro de Rosa Maria Araújo e Sérgio Cabral, direção geral de Kati Almeida Braga, direção artística de Olívia Hime, coordenação geral de Joana Hime e seguinte elenco: Eduardo Dussek, Soraya Ravenle, Alfredo Del Penho, Ivana Domenico, Juliana Diniz e Pedro Paulo Malta.

Traga sua máscara ou fantasia e venha dançar e brincar no carnaval do Museu da Imagem e do Som de Campinas!

MIS Campinas - Rua Regente Feijó, 859 – Centro, Campinas, SP

Tel.: (19) 3733 8800 – mis@campinas.sp.gov.br

Evento debate a participação da mulher nas políticas públicas para a educação infantil

2011-03-02T15:50:00.000-03:00

O Programa Pedagogia da Imagem do Museu da Imagem e do Som de Campinas promove, no dia 17 de março de 2011, às 18h30 min, a mesa redonda "A participação social da mulher e as políticas públicas para a educação infantil: uma história de luta". O evento, gratuito, ocorrerá na sede do MIS, à Rua Regente Feijó, 859, Centro (Palácio dos Azulejos). Trata-se de uma atividade de formação, na qual todos os participantes receberão certificado. Confira os detalhes da programação:

Atividades:

Mesa-redonda com Maria José Ávila e Eliana Pires da Costa, Orientadoras Pedagógicas da Secretaria Municipal de Educação.

Exibição e debate de curta-metragem
Marilene Cabral - Brasil, 2009. Dir.: Aline de Almeida, Daniel Costa, Elaine Figueiredo, Lúcia Maeda, Soréia Brasco e Tâmara Rodrigues. Documentário. A participação e a luta da comunidade e das profissionais para a criação e consolidação da CIMEI Marilene Cabral, no DIC, em Campinas. A história e a visão sobre a escola e a educação, na ótica da equipe. 21 min.

Debate com a audiência

A quem se destina
Profissionais e estudantes da educação, cidadãos, mulheres, profissionais da prefeitura municipal de Campinas envolvidos nos conselhos de defesa da mulher, de educação e interessados nas questões relativas à participação social nas políticas públicas.

Certificados
Serão fornecidos certificados de participação para os presentes.

Vagas limitadas. Inscrições gratuitas

Garanta sua vaga fazendo sua inscrição pessoalmente,

por telefone: 3733-8800 com Juliana ou Jovelina,

ou por e-mail: pedagogiadaimagem@campinas.sp.gov.br

*Cartazes disponíveis para distribuição por e-mail.

Realização

Museu da Imagem e do Som de Campinas

Programa Pedagogia da Imagem

Rua Regente Feijó, 859, Centro, Campinas, SP

Fone: (19) 3733 8800

Pedagogia da Imagem debate "Narradores de Javé" na EGDS

2011-02-15T21:51:00.000-02:00

Dia 18 de fevereiro, às 13 h e 30 min, a convite de Maria José Ávila, da Secretaria Municipal de Educação, estaremos na Escola de Governo e Desenvolvimento do Servidor (EGDS) para exibir e debater o filme "Narradores de Javé" com educadoras da rede municipal de Campinas. Será uma excelente oportunidade para discutirmos questões relacionadas à história e à memória, como: relações de poder, meios de narrar e registrar a memória, legitimação, memórias de grupos sociais, patrimônios... e o que tudo isso tem a ver com a escola que queremos!

Para participar, entre em contato com a EGDS. O telefone é 3236-6982. E-mail: rh.egds@campinas.sp.gov.br. A EGDS fica na Av. Aquidabã, 505 (esquina com R. Dr. Quirino).

Anote em sua agenda: Semana do Diretor Renato Tapajós é de 21 a 25 de setembro

2010-09-10T22:12:00.000-03:00

Confira os detalhes da programação no site da Pedagogia da Imagem.

Programe-se para a Primavera dos Museus

2010-09-09T22:17:00.000-03:00

A Primavera dos Museus é um evento realizado anualmente pelo Ministério da Cultura para aproximar os museus de sua comunidade. Ao longo de sua história, o MIS tem desenvolvido programas e projetos de ação educativa que convergem para essa interação. Para nós, o museu não é apenas um espaço de reconstituição e representação da memória da participação social, em símbolos, imagens e sons, mas é o próprio campo efetivo de construção social – um espaço plural, vivo, múltiplo e atual.

A programação da Primavera de 2010 expressa essa visão de museu e propõe refletirmos sobre a participação social e suas transformações na construção do Brasil democrático.

Venha ocupar e configurar este espaço que é seu, usufruindo de nossa programação e contribuindo para os debates.
Entrada gratuita.

* Nas atividades assinaladas os participantes receberão certificado.

Museu da Imagem e do Som de Campinas
Rua Regente Feijó, 859, Centro, Campinas, SP
Fone (19) 3733 8800 - mis@campinas.sp.gov.br

16 de setembro, quinta-feira, 17h30min

Paradinha Musical: CPC e Sérgio Ricardo

Audição comentada de LPs.

21 a 25 de setembro, terça a sexta-feira, 19h30min, sábado, 16h

Semana do Diretor Renato Tapajós

Exibição e debate de filmes do documentarista

21, terça-feira, Universidade em Crise (1975, 17 min.) e Em Nome da Segurança Nacional (1984, 45 min.)

22, quarta-feira, No Olho do Furacão (2003, 60 min.)

23, quinta-feira, A Luta do Povo (30 min.) e Nada Será Como Antes (41 min.)

24, sexta-feira, Linha de Montagem (1982, 90 min.)

25, sábado, 16h, O Rosto no Espelho (2009, 59 min.)

Renato Tapajós é cineasta e escritor nascido no Pará, vivendo em São Paulo desde os anos 60. Desenvolve um cinema militante das causas que vivenciou: estudante nos anos 60, participou da mobilização estudantil com a câmera na mão, filmou a tomada da Faculdade de Filosofia na Rua Maria Antônia, participou da resistência armada à Ditadura Militar e foi preso em 1969, ficando detido até 1974. Acompanhou, nos anos 70, a resistência popular e sindical à Ditadura, modelando seu perfil de cineasta antenado com os dilemas da contemporaneidade. As temáticas dos direitos humanos e da tortura perpassam sua obra, do memorável Em Nome da Segurança Nacional, realizado a partir de um tribunal organizado pela OAB e outras entidades civis para julgar os crimes dos governos militares, até No Olho do Furacão, abordando a memória de militantes políticos que participaram da luta armada contra o regime, e ainda o seu primeiro filme ficcional, em realização no presente ano, tratando da tortura nos porões da ditadura. Do seu foco nas lutas populares, destaca-se o filme Linha de Montagem, tratando das greves do ABC no período 1978-81, onde se gesta o novo sindicalismo brasileiro, e de onde emerge o projeto de poder encabeçado por Luís Inácio Lula da Silva, hoje na presidência do país. Seu último filme, O Rosto no Espelho, aborda a relação entre produção cultural e participação popular, apresentando o saldo de diversidade cultural que frutifica com o exercício do mais longo período democrático que o país já vivenciou. Renato Tapajós, desde 2000, vive e produz cinema em Campinas.

24 de setembro, sexta-feira, 19h30min

Esse é o Jardim São Marcos pelo olhar de seus jovens

Abertura da exposição fotográfica do Grupo Primavera, em cartaz até 8 de outubro. O Grupo Primavera apresenta o resultado final da oficina de fotografia realizada no primeiro semestre de 2010, no âmbito do projeto “Protagonismo Juvenil”, junto aos jovens de sua comunidade. Num trabalho conjunto que envolveu a entidade, a educadora responsável pelo projeto, Paola Sanfelice Zeppini, a artista plástica Carolina Giannini e a fotógrafa Tatiane Pattaro, a exposição busca mostrar ao público uma percepção mais atenta e cuidadosa dos jovens moradores do Jardim São Marcos sobre suas ruas, suas belezas veladas, pessoas e espaços de interação, tão distanciados dos padrões de modernização das grandes metrópoles. O verbo olhar pode ser usualmente entendido como examinar, observar e até mesmo encarar. No entanto, outras noções de olhar, como contemplar, observar, proteger, tomar conta de, foram trazidas para a proposta de trabalho com esses jovens. Neste sentido, a fotografia como linguagem escolhida para desenvolver esse projeto, fornece apoio e ferramentas para construir um novo olhar sobre essa comunidade. Os resultados traduzem a tentativa dessa construção, que, aliando saberes técnicos e estéticos, traz indicativos da trajetória de poéticas pessoais e do empenho coletivo num caminho recheado de ações, mudanças e transformações que incentivam seus participantes a serem protagonistas de sua própria história.

28 de setembro, terça-feira, 19h

Reconstrução da memória coletiva do Jardim Nova Mercedes*

Relato do projeto da EMEI Carlos Drummond de Andrade, de reconstrução da memória oral do Jardim Nova Mercedes, em parceria com a comunidade, que resultou na produção de livros, fotografias e vídeos e que enfrenta agora um novo desafio: a organização de um memorial e a mobilização para a recuperação ambiental das áreas de nascentes do bairro.

29 de setembro, quarta-feira, 19h

Participação social: crise ou mudança?*

Palestra e debate com Profª Drª Doraci Alves Lopes (PUC-Campinas), que irá abordar historicamente a ideia de participação social e cidadania no Brasil e apresentar as características e mudanças básicas sobre a ideia de participação social no Império e República Velha, no Período Populista (1930-1964), Período da Redemocratização (fins da década de 1970 e década de 1980). Indicará certos dados da complexidade e heterogeneidade da sociedade civil a partir da década de 1980, contexto do neoliberalismo e globalização no país. A questão da disputa de projetos políticos nesta realidade. O surgimento da ambiguidade de noções políticas centrais para os movimentos sociais, como participação social e cidadania. Desafios e mudanças do tempo presente. Exibição de curta-metragem e debate.

30 de setembro, quinta-feira, 17h30min

Paradinha Musical: Geraldo Vandré e Carlos Lira

Audição comentada de LPs.

30 de setembro, quinta-feira, 19h

Um passo de cada vez: o despertar da cidadania*

Lançamento e debate do documentário de Gislaine Raposo e Juliana Siqueira. A Vila Costa e Silva foi um dos primeiros conjuntos de casas populares construídos em Campinas, na década de 1970. A conquista de melhores condições de vida, com escolas, transporte e saneamento básico é fruto da mobilização de seus moradores, desde a formação do bairro. Neste filme, lideranças locais relembram algumas de suas lutas na área da saúde, como o combate à epidemia de esquistossomose e a construção de um centro de saúde, que chegou a ser o maior da cidade. Este documentário é resultado do trabalho de conclusão de curso de graduação em Enfermagem apresentado por Gislaine Raposo à Faculdade de Ciências Médicas da Unicamp, intitulado "Participação Social no Sistema Único de Saúde: memórias de lideranças locais no município de Campinas - SP", sob orientação da Profa. Dra. Eliete Maria Silva.

Ajude-nos a divulgar: baixe o folder e o cartaz de divulgação no site http://pedagogiadaimagem.sites.uol.com.br.

Versão em Espanhol do site Pedagogia da Imagem está no ar

2010-09-08T22:44:00.000-03:00

Com a finalidade de estimular o intercâmbio do Programa Pedagogia da Imagem com educadores de outros países da América Latina, estamos implementando a versão em Espanhol do nosso website.

Ainda em construção, a nova versão pode ser conferida on line:

http://pedagogiadaimagem.sites.uol.com.br/espanol/conteudo.html

Em breve, as principais páginas da Pedagogia da Imagem estarão disponíveis neste idioma.

Mensalmente, recebemos visitas de internautas de todo o país e também de Portugal, Espanha, EUA, México, Argentina e Paraguai, além de acessos já registrados de países da África e da Ásia.

Todo mundo quer ter um Warhol: exposição no Espaço Sylvia Ferro

2010-09-08T21:41:00.000-03:00

Inspiradas em Andy Warhol, 29 artistas produziram retratos de familiares e autorretratos, em breve expostos no Espaço Sylvia Ferro. A abertura da exposição é 17 de setembro, sexta-feira, das 18 às 21h e as obras ficam lá por um mês. O Espaço fica na Rua dos Alecrins, 46, Lj. 1, Cambuí, Campinas.

África: colonialismo, racismo e morte

2010-09-07T21:52:00.000-03:00

Por Augusto Buonicore

No próximo ano se completarão 10 anos da realização da Conferência da ONU Contra o Racismo em Durban. Naquele conclave internacional pudemos constatar que mesmo passados cerca de 150 anos do fim do tráfico negreiro e 25 do fim do colonialismo europeu na África, estes temas continuavam incomodando as classes dominantes das grandes potências imperialistas.

Em Durban as nações africanas, visando reparar uma injustiça histórica, apresentaram a polêmica proposta determinando que os países que praticaram e se beneficiaram do tráfico de escravos e do colonialismo pagassem reparações e se desculpassem formalmente. Exigiram também que o tráfico e o colonialismo fossem considerados "crimes contra a humanidade".

Diante do texto proposto, os europeus e estadunidenses ameaçaram se retirar da Conferência. O representante britânico chegou a afirmar que eram "insuportáveis as exigências". Na declaração final, o tráfico de escravos acabou sendo considerado "crime contra a humanidade", embora não fosse aprovado nenhum pedido de desculpas às vítimas. Os europeus insistiram para que ele fosse considerado crime hoje e não no passado, quando foi realizado. O colonialismo, no entanto, não foi considerado "crime contra a humanidade". A tese da reparação também foi rejeitada. Aprovou-se apenas uma indicação para que os países desenvolvidos tomassem iniciativas no sentido de reverter as conseqüências da escravidão e da dominação colonial, sem detalhar como isso se daria.

Os intelectuais a serviço da causa colonial sempre procuraram negar a responsabilidade ocidental pela escravização dos povos da África. Eles alegavam – e ainda alegam - que os africanos eram capturados e vendidos como escravos pelos seus próprios líderes tribais locais; portanto, a responsabilidade deveria ser compartilhada. Uma clara tentativa criminalizar as próprias vítimas.

O tráfico negreiro e as origens do subdesenvolvimento africano
Contudo, os reclamos dos povos africanos são essencialmente justos. O escravismo e o colonialismo foram duas causas do seu subdesenvolvimento. O tráfico representou uma fortíssima sangria na população africana. Entre 1510 e 1860 mais de dez milhões de seres humanos foram conduzidos na condição de escravos para as Américas, 40% deles se destinaram ao Brasil. Cerca de 2 milhões morreram a bordo dos navios negreiros, conhecidos como tumbeiros. Calcula-se ainda que mais de 8 milhões tenham morrido entre o local de aprisionamento, no interior do continente, e o mercado de escravos nas costas africanas. Ou seja, o tráfico negreiro vitimou mais de 20 milhões de seres humanos.

A grande maioria destes mortos e deportados era composta de jovens que estavam no auge da sua capacidade produtiva. O trafico foi responsável pelo despovoamento de várias regiões. No período de expansão da cultura algodoeira nos Estados Unidos, entre 1800 e 1850, o número de deportados africanos chegou a 120 mil ao ano. Assim, o desenvolvimento do capitalismo nos EUA esteve intimamente ligado a tráfico de carne humana. A Inglaterra, por sua vez, foi responsável pelo transporte de 50% dos africanos escravizados. O tráfico, no século XVIII, chegou a representar metade do lucro das exportações dos países europeus. Muitas das cidades industriais inglesas ergueram-se a partir da riqueza provinda do comércio de escravos.

O tráfico desorganizou a vida social de várias comunidades africanas. A escravidão já existia na África, mas ela era residual e, em geral, de caráter familiar. A expansão do capitalismo transformou-a num negócio altamente rentável. Isso levou a uma mudança de escala no processo de escravização. Algumas tribos africanas abandonaram a produção artesanal e o comércio inter-regional para se dedicar ao novo e lucrativo comércio.

Estabeleceu-se um estado de guerra permanente no território africano. A agricultura, o artesanato e o comércio foram afetados duramente pelas deportações em massa e os massacres promovidos pelos escravistas, inclusive locais. Graças ao tráfico, em 1800, o continente africano havia regredido alguns séculos.

Portanto, é insustentável a tentativa de jogar nas costas dos próprios africanos a responsabilidade pela hecatombe, porque alguns chefes tribais se envolveram no apresamento humano para o "comércio" intercontinental. Estes eram cúmplices dos traficantes e devem ser condenados.

Mas, sem a constituição de um amplo mercado para mão-de-obra escrava nas Américas e sem os recursos provindos do ocidente capitalista não seria possível ter surgido estes caçadores de escravos no continente africano. Sem o capitalismo não haveria a escravidão moderna em tão larga escala. Assim, as bases do subdesenvolvimento não se encontram no interior das sociedades africanas e sim nas relações assimétricas impostas pelas potências capitalistas ainda no seu alvorecer.

O Colonialismo: opressão e miséria dos povos africanos

À praga do tráfico seguiu-se a do colonialismo. Na década de 80 do século XIX as grandes potências da Europa decidiram repartir e ocupar o continente africano. Ironicamente, a grande argumentação foi de ordem humanitária: a ocupação visava acabar com a escravidão e os déspotas locais. Justificativas muito próximas das utilizadas, até hoje, para as guerras que o imperialismo promove contra vários países que não se submetem ao seu jugo.

A África, novamente, se transformou em um campo de guerra. Os povos desse continente tentaram resistir à ocupação dos seus territórios, mas foram esmagados. A história de colonização é uma história de massacres, geralmente esquecidos pela história ocidental. Um militar francês descreveu assim a tomada de Mali em 1898: "Depois do cerco, o ataque (...). Todos são aprisionados ou mortos. Todos os cativos, cerca de 4 mil, são amontoados como rebanho. O coronel inicia a distribuição (...). A partilha (dos prisioneiros) decorreu entre disputas e golpes (...). No regresso fizemos etapas de 40 quilômetros com estes cativos. As crianças e todos os que ficavam cansados eram mortos a coronhadas e a golpes de baionetas".

Outro exemplo dos métodos “civilizados”, utilizados pelas potências capitalistas, foi nos dado pela "Missão Voulet-Chanoine". Em janeiro de 1899 esta expedição militar atacou uma aldeia africana. Um oficial descreveu as cenas que se seguiram: "Alguns atiradores (franceses) tinham ficado feridos. Para ‘dar exemplo’, o capitão Voulet mandou prender vinte mães com crianças pequenas em idade de amamentação, e mandou matá-las a golpes de lanças.". E, assim, foi feito.

No final do século XIX e primeiros anos do século XX, a escravidão aberta passou a ser substituída pela escravidão disfarçada, através do trabalho compulsório. O comércio de semi-escravos nas colônias francesas só seria proibido em 1905, mas o trabalho compulsório levaria mais alguns anos para ser proibido e não extinto.

A divisão internacional do trabalho, implantada pelo sistema colonial e fortalecida na fase imperialista do capitalismo, condenou o continente africano a ser um simples produtor de alimentos e matérias primas destinados à Europa e aos Estados Unidos. As indústrias artesanais existentes foram destruídas, lançando milhares de pessoas na miséria. No ocidente capitalista o mesmo processo que destruiu empregos no artesanato criou outros na grande indústria e representou um incremento ao desenvolvimento das forças produtivas. Na África a destruição do artesanato representou um verdadeiro retrocesso civilizacional. O artesão do ferro, do couro, do algodão se transformou em trabalhador compulsório (semi-escravos) nas grandes plantações e minas dos colonizadores brancos.

Foi se constituindo uma economia baseada na monocultura de exportação, integradas ao sistema mundial do capitalismo. As culturas alimentares tradicionais, que garantiam a subsistência das populações locais, foram abruptamente substituídas. O resultado imediato foi a explosão, em escala nunca vista, das epidemias de fome. Em Gâmbia, por exemplo, cultivava-se arroz, mas o colonialismo transformou este país em um grande produtor de amendoim. Gâmbia teve então de começar a importar arroz para minimizar a fome do seu povo.

A propaganda dos colonizadores sempre tentou passar a idéia de que as epidemias de fome e a subnutrição crônica dos povos africanos fossem coisas naturais, presentes desde sempre na história da África. A fome seria assim o estado normal do homem africano. O conceituado cientista brasileiro Josué de Castro demonstrou a falsidade desta tese. Segundo ele, o regime alimentar africano no período pré-colonial era bastante variado e baseava-se numa agricultura diversificada. Uma situação que o colonialismo iria alterar radicalmente.

E por fim precisamos desmascarar o mito que a colonização, pelo menos, teria trazido estradas, escolas, hospitais, ou seja, a modernização. Nada mais falso. Nas colônias portuguesas, após séculos de dominação colonial, os analfabetos ainda representavam 95% da população. Em Moçambique, por exemplo, Portugal jamais formou um só médico africano. Portanto, nada de bom trouxe o colonialismo aos povos africanos.

Á partir de 1945 o processo de descolonização adquiriu um ritmo frenético. Todas as colônias na Ásia e na África passam a adquirir a sua independência. Os últimos redutos do colonialismo caíram na metade da década de 1970, através de importantes movimentos nacional-revolucionários. Destaque para a libertação de Angola e Moçambique do jugo português. Mas, a ruptura com o colonialismo não significou a pacificação da África. Os governos que não se submeteram aos ditames do imperialismo foram vítimas de todos os tipos de agressão.

Após a libertação, o governo popular de Angola teve que enfrentar grupos contra-revolucionários, como a UNITA, apoiados pela África do Sul e o Zaire (tendo por trás os EUA). A guerra civil em Angola causou a morte de aproximadamente 1 milhão de pessoas e a destruição de grande parte da infra-estrutura do país. As mesmas cenas se repetiram em Moçambique. O imperialismo não deu um momento de descanso para esses povos e patrocinou atentados terroristas, golpes de Estado, embargos econômicos etc.

Assim, só pode ser considerado sarcasmo a atitude de um liberal como Karl Popper que lamentou: "libertamos estes estados (africanos) depressa demais e de maneira demasiada simplista”. Isso teria sido como “deixar um orfanato entregue a ele mesmo". Essa visão dos africanos como crianças que necessitariam de serem tuteladas até a maioridade é um dos elementos centrais da ideologia colonial, forjada no século XIX.

Atualmente, um dos grandes problemas que assola a África Negra é sua imensa dívida externa. No início do século XXI, dos 40 países fortemente endividados 33 pertencem a este subcontinente. O total da sua dívida ultrapassou a casa dos 250 bilhões de dólares, considerada impagável. Ela serve como instrumento para manter a dominação das grandes potências imperialistas na região. É um ato criminoso desviar recursos vitais de países tão miseráveis para encher os bolsos dos grandes banqueiros internacionais.

Por tudo isto é mais que do que justa a reivindicação de reparação feita várias organizações africanas. O primeiro passo para resgatar a enorme dívida que o ocidente capitalista tem com os africanos seria a decretação de uma ampla anistia de suas dívidas. Esta seria uma forma, ainda que limitada, de iniciar o processo de compensação pelos séculos de escravidão e de dominação colonial.

* Augusto César Buonicore é historiador e membro do Comitê Central do PCdoB.

Veja mais artigos no Portal da Fundação Maurício Grabois

Confira como foi o lançamento do documentário "Um passo de cada vez"

2010-09-03T14:01:00.000-03:00

Assista ao vídeo no youtube:

Literatura alemã através do cinema invade o circuito MIS neste fim de semana

2010-09-03T11:28:00.001-03:00

3 de setembro, sexta-feira, 19h

Olympia. Direção: Leni Rifenstahl, 1938 - (Alemanha). Sinopse: Olympia 1. Teil - Fest der Völker, Ídolos do estádio - 1ª parte (Portugal) ou simplesmente Olympia (Brasil), é um filme de propaganda de 1938 de Leni Rifenstahl documentando os Jogos Olímpicos de Verão de 1936. Muitas técnicas avançadas de cinema foram usadas, que mais tarde tornar-se-iam padrões industriais mas que eram fenomenais na época, como ângulos incomuns de câmera, técnicas de edição avançadas, close-ups extremos entre outras coisas. As técnicas usadas são quase universalmente admiradas, mas o filme é controverso devido ao seu conteúdo político. 121 min – P&B

4 de setembro, sábado, 16h

Berlim: sinfonia de uma metrópole. Direção: Walter Ruttman, 1927 (Alemanha). Sinopse: Um trem cruza o país em sua trajeto até Berlim. Ainda não são 5 da manhã e o trem pára lentamente na estação. Quase toda cidade ainda dorme, mas antes que vejamos seus primeiros sinais da atividade, já vemos alguns trabalhadores que madrugam. É o iníco de um dia típico em Berlim. 65 min/ P&B mudo. Após a exibição, debate sobre o livro "Berlin Alexanderplatz" de Alfred Döblin, 1929.

4 de setembro, sábado, 19h30

Mostra: Oficinas de produção de Vídeo Curta Jovem em Paulínia. O projeto é uma realização da Papillon Cinema e Vídeo e Centro de Tratamento Bezerra de Menezes com o patrocínio da Petrobrás dentro do Programa Desenvolvimento e Cidadania. Serão projetados três filmes de aproximadamente 10 minutos cada um: Tabuleiro das Almas; Fantasma; O Figurante. Os curtas foram produzidos pelos alunos das Oficinas de Produção de Vídeo Curta Jovem em Paulína. Debate após a Exibição.

A programação do Circuito MIS de Cinema é gratuita e conta com o apoio da 100% Vídeo.

40 lugares. Rua Regente Feijó, 859, Centro, Campinas, SP. Fone: (19) 3733 8800

Pré-estreia do documentário "Um passo de cada vez: o despertar da cidadania" movimenta a Vila Costa e Silva

2010-09-03T11:02:00.002-03:00

A comunidade da Vila Costa e Silva parou na noite de quinta-feira, 2 de setembro, para assistir à própria história, na telona. O pré-lançamento do documentário "Um passo de cada vez: o despertar da cidadania" foi prestigado por dezenas de pessoas que lotaram o hall do Centro de Saúde Costa e Silva, especialmente preparado com telão e projetor de imagens.

O documentário, dirigido e roteirizado por Gislaine Raposo e Juliana Siqueira, conta um pouco da história da Vila Costa e Silva, um dos primeiros conjuntos de casas populares construídos em Campinas, na década de 1970. A conquista de melhores condições de vida, com escolas, transporte e saneamento básico foi fruto da mobilização de seus moradores, desde a formação do bairro. No filme, lideranças locais relembram algumas de suas lutas na área da saúde, como o combate à epidemia de esquistossomose e a construção de um centro de saúde, que chegou a ser o maior da cidade

Este documentário foi resultado do trabalho de conclusão de curso de graduação em Enfermagem apresentado por Gislaine Raposo à Faculdade de Ciências Médicas da Universidade Estadual de Campinas, intitulado “Participação Social no Sistema Único de Saúde: memórias de lideranças locais no município de Campinas - SP”, sob orientação da Profa. Dra. Eliete Maria Silva.

As entrevistas gravadas, na íntegra, estão disponíveis no acervo do Museu da Imagem e do Som de Campinas. Os depoimentos foram gentilmente prestados por: Leonardo Ferreira da Silva, Maria Helena da Silva, Renan Caio Cegatto, Terezinha Aparecida Delgado, Vicente Pisani Neto, Wandercy Aparecida Diniz Loro e Yara de Oliveira Corrêa.

Em setembro, na Primavera dos Museus, o filme será oficialmente lançado no Museu da Imagem e do Som de Campinas, no dia 30, às 19h, seguido de debate. Logo em seguida, será disponibilizado no Youtube, sob Creative Commons.

Prestigie a Primavera dos Museus no MIS Campinas

2010-09-02T11:15:00.000-03:00

O Museu da Imagem e do Som de Campinas tem o prazer de convidar você a participar da Primavera dos Museus 2010. De 16 a 30 de setembro, vamos debater memória e participação social.

A Primavera dos Museus é um evento realizado anualmente pelo Ministério da Cultura para aproximar os museus de sua comunidade. Nos últimos anos, o MIS tem desenvolvido ações educativas que convergem para a reflexão sobre este tema. Para nós, o museu não é apenas um espaço de reconstituição e representação da memória da participação social, em símbolos, imagens e sons, mas é o próprio campo efetivo de construção social – um espaço plural, vivo, múltiplo, ativo, atual.

A programação da Primavera de 2010 expressa essa visão de museu e propõe refletirmos sobre a participação social e suas transformações na construção do Brasil democrático. Venha ocupar e configurar este espaço, que é seu, usufruindo de nossa programação e contribuindo para os debates.

Confira:

16 de setembro, quinta-feira, 17h30min

Paradinha Musical - CPC e Sérgio Ricardo

Audição comentada de LPs

21 a 25 de setembro, terça a sexta-feira, 19h30min, sábado, 16h

Semana do Diretor Renato Tapajós

Exibição e debate de filmes do documentarista

24 de setembro, sexta-feira, 19h30min

Fotografia e Comunidade

Abertura da exposição fotográfica do Grupo Primavera

28 de setembro, terça-feira, 19h

Reconstrução da memória coletiva do Jardim Nova Mercedes*

Relato de experiência das educadoras da EMEI Carlos Drummond de Andrade

29 de setembro, quarta-feira, 19h

Movimentos sociais em Campinas*

Palestra e debate com Doraci Alves Lopes (Profa. PUC-Campinas)

30 de setembro, quinta-feira, 17h30min

Paradinha Musical - Geraldo Vandré e Carlos Lira

Audição comentada de LPs

30 de setembro, quinta-feira, 19h

Um passo de cada vez: o despertar da cidadania*

Lançamento e debate do documentário de Gislaine Raposo e Juliana Siqueira

* Nas atividades assinaladas (28, 29 e 30 de setembro) os participantes receberão certificado.

Todas as atividades são gratuitas.

R. Regente Feijó, 859, Centro

Fone: 3733 8800

mis@campinas.sp.gov.br

Pedagogia da Imagem inicia oficina de desenho animação para futuras educadoras

2010-09-01T11:02:00.004-03:00

Começou na última terça-feira, 31 de agosto, a oficina de animação para estudantes do último período de Pedagogia da Faculdade Veris/ IBTA/ Metrocamp, organizada pela Profa. Lilian Alvisi e ministrada por Juliana Siqueira. O grupo faz uma pesquisa sobre a história da Vila Industrial de Campinas e planeja criar um desenho animado como resultado de seu trabalho. Alunas da Pedagogia da Imagem, que estão desenvolvendo trabalhos em animação, também farão parte da turma.

No primeiro encontro, contextualizamos a história da animação no mundo e no Brasil. Para acompanhar o andamento do curso, as produções e materiais didáticos sobre animação, basta acessar nossa mais nova comunidade de colaboração: Animando a Vila Industrial.

Personagens de Piconzé, de Ypê Nakashima, considerado a primeira animação em longa-metragem colorido do Brasil.

Site Pedagogia da Imagem está nos "Mais Bacanas" do UOL

2010-06-08T12:32:00.000-03:00

O provedor Universo On Line, onde está hospedado o website da Pedagogia da Imagem, indicou, esta semana, nosso sítio como um dos "mais bacanas", na sua coluna Websites Pessoais.

A indicação, que dura sete dias, pode ser conferida clicando-se aqui. A divulgação fez aumentar significativamente o número de acessos ao site.

Se você ainda não o conhece, dê uma passadinha por lá! Ele está sempre atualizado com a programação do Museu da Imagem e do Som de Campinas e traz, além das propostas e atividades da Pedagogia da Imagem, comunidades virtuais de colaboração, textos e materiais educativos para serem baixados e utilizados por educadores. Você também pode contribuir, enviando sua opinião e compartilhando materiais educativos.

Endereço: http://pedagogiadaimagem.sites.uol.com.br

Quinta-feira tem Paradinha musical com o Trio Surdina

2010-06-07T22:22:00.000-03:00

Venha ouvir e comentar os LPs do Trio Surdina. Nesta quinta-feira, dia 10 de junho, a partir das 17h30, na sala de audição do MIS. Entrada franca.

O Trio Surdina

Síntese da criatividade e sadio ecletismo musical, o trio formado em 1952 pelo violonista Garoto, pelo acordeonista Chiquinho e pelo violinista Fafá Lemos foi o primeiro sinônimo de modernidade dos otimistas anos 50 (JK, o surgimento da TV, Copa de 1958). Como não há ficha técnica nos selos nem nas capas, os instrumentistas ficaram em surdina por quase 50 anos, até serem descobertos seus pseudônimos. Considerado como o efetivo precursor da bossa nova - que só assumiria seus contornos definitivos com o lançamento do LP Chega de saudade, de João Gilberto, o conjunto carrega até hoje o charme de sua sonoridade moderna e de qualidade instrumental peculiar. O nome do grupo derivou do programa de rádio Música em Surdina, na Rádio Nacional, que selecionava os maiorais da música instrumental da época, sob direção artística de Paulo Tapajós.

Produzido em estúdio, o Música em surdina estreou em 1952, indo ao ar nos fins de noite, logo após o horário nobre da programação. Considerado pelos pesquisadores Zuza Homem de Mello e Jairo Severiano como “um dos mais originais e cativantes discos instrumentais brasileiros”, Trio Surdina nunca foi reeditado em vinil e CD, o que lhe confere ainda maior valor.

Não perca a chance de ouvir essas preciosidades. Você é nosso convidado.

O Museu da Imagem e do Som de Campinas fica na Rua Regente Feijó, 859, Centro, Campinas, SP. Mais informações: (19) 3733-8800, com Flávia.

Oficinas para educadores em Hortolândia

2010-06-04T08:00:00.004-03:00

O Programa Hortolândia Escola Viva convida para as oficinas:

Percussão e cultura brasileira para educadores - Arte-Educadora: Marta Jardim
Contaçâo de história para educadores - Arte-Educadora: Tânia Guinatti

Ambas oficinas serão oferecidas nos mesmos horários e locais.

Local

CAC - Centro de Arte e Cultura / Hortolândia.

Horários

Turma I: Terças 18:30 às 21:30h
Turma II: Sábados 10 às 13h
Turma III: sábados 14às 17h

Público-alvo
Professores de 1º ao 4º ano do ensino fundamental de Hortolândia (público prioritário). Educadores em geral (de Hortolândia e de outras cidades), mediante vagas disponíveis.

20 vagas por turma

Período
De 12 de junho (turmas de sábados) à 28 agosto 2010.
De 8 de junho (turma de terças) à 24 de agosto de 2010.

Informações e inscrições

Centro de Arte e Cultura – Rua Manoel Antônio da Silva, 365, Jd. N. Sra. de Fátima - Hortolândia. Telefone: 38452525.

Nos e-mais das arte-educadoras: (enviar nome completo, telefone, instituição em que trabalha, dia e horário escolhido para oficina, e-mail):

batuquia@yahoo.com.br (c/ Marta Jardim)

tguinatti@hotmail.com (c/ Tânia Guinatti)

No site do Programa Escola Viva: www.hortolandia.sp.gov.br/escolaviva

Realização

Prefeitura Municipal de Hortolândia/ Secretaria de Cultura

Ministério da Cultura

Parceria: Secretaria de Educação de Hortolândia

**A Pedagogia da Imagem está apenas divulgando estas oficinas. Mais informações apenas com os realizadores, nos endereços e telefones indicados acima.**

Seminário "O professor e a leitura de jornal" tem inscrições abertas até dia 15

2010-06-03T08:16:00.001-03:00

As inscrições para o 5º Seminário "O Professor e a Leitura do Jornal", com apresentação de trabalho vão até o dia 15 de junho. O evento, cujo temário é "Educação, Mídia e Formação Docente", será realizado no período de 14 a 16/07/2010, na Universidade Estadual de Campinas (Unicamp).

Quem tem pesquisas ou desenvolve trabalhos em sala de aula com a mídia em geral e que tem como preocupação a formação de leitores e escritores de diferentes linguagens, gêneros discursivos e suportes de textos, pode aproveitar o Seminário para divulgar e socializar seus conhecimentos com os colegas.

Para inscrições e maiores informações, acesse o site do evento: http://www.alb.com.br/portal/5seminario

**A Pedagogia da Imagem está apenas divulgando este evento. Informações apenas com os organizadores, no link acima.**

Material educativo sobre o patrimônio de Campinas está na Internet

2010-06-02T15:39:00.002-03:00

A Coordenadoria Setorial do Patrimônio Cultural (CSPC) comunica que já está disponível na internet, no portal da Prefeitura Municipal, o décimo quarto número do paraTODOS - Folheto do patrimônio cultural de Campinas.

O tema desta edição é conhecido e querido por muita gente: as ferrovias de São Paulo. Pensando em nossa cidade, aposto que você já está imaginando a Estação da Praça Marechal Floriano Peixoto, com sua torre e relógio, não?

Pois bem, neste folheto não é desse prédio que vamos falar. Você sabia que além da estação também tem ferrovia?

Em http://www.campinas.sp.gov.br/arquivos/cultura/paratodos/folhetos/paratodos14.pdf você conhecerá alguns desses outros espaços: as oficinas da antiga Companhia Mogiana de Estradas de Ferro. Sabia que ferrovia não é só lugar de transporte, mas de trabalho também?

E lembre-se: todas as outras edições já publicadas do folheto paraTODOS continuam disponíveis no site da Coordenadoria Setorial do Patrimônio Cultural. Basta acessar o link http://www.campinas.sp.gov.br/governo/cultura/patrimonio/publicacoes/paratodos/.

Fale com a equipe do paraTODOS

Se você quer enviar críticas, sugestões, ou ainda tirar suas dúvidas sobre o patrimônio cultural de Campinas, escreva para folhetoparatodos@gmail.com.

Coordenadoria Setorial do Patrimônio Cultural

Estação Cultura - Praça Mal Floriano Peixoto, s/n

Centro, Campinas/SP, CEP 13013-120

Fones: (19) 3705-8020/ 3705-8112

Retratos x paisagens: nossa ética e a imagem do outro

2010-06-01T17:13:00.003-03:00

O encontro de educadores participantes da Pedagogia da Imagem, no dia 26 de maio, trouxe uma discussão importante para nossa reflexão sobre o uso ético da fotografia, mais especificamente, de retratos de pessoas. Estávamos prestes a sair para um passeio fotográfico na rua Treze de Maio, quando alguém colocou a questão (sempre emergente): "Podemos fotografar as pessoas na rua ou precisamos de sua autorização?"

A questão pede uma definição clara, mas talvez as coisas não sejam colocadas facilmente em preto-e-branco. O problema gera dúvidas sempre que alguém empunha uma câmera e divide a opinião geral, entre os que defendem a privacidade e o direito à imagem e os que acreditam na liberdade de produzir e difundir imagens, especialmente de espaços públicos. Não se trata de tomar uma posição contra ou a favor de um ou outro argumento, mas de refletir sobre as relações que estabelecemos com o outro (também sujeito e agente de direitos, assim como nós) quando estamos atrás das lentes.

Em primeiro lugar, trata-se de saber o nosso objetivo: o que pretendemos fotografar? A fotografia no estilo retrato tem a ver com estabelecer uma relação (ética, respeitosa, solidária) com o fotografado, de modo que ele seja um sujeito da foto e não um objeto na foto. Quando se trata de fotos de paisagem, porém, essa situação não está colocada, pois o foco não é o retrato de indivíduos (portadores de direitos), mas espaços públicos, que são apropriados pelas pessoas (e que, portanto, não fazem sentido se fotografados vazios).

Notemos que a diferença entre um estilo e outro pode, na maioria dos casos, ser dada pelo próprio enquadramento escolhido: por exemplo, no plano geral, usado mais frequentemente para as paisagens, o alvo não são pessoas específicas, mas o ambiente. Já no close, plano peito e plano tronco, onde a aproximação dos sujeitos é maior, há uma tendência para favorecer os retratos (é possível identificar pessoas nas fotos, bem como suas ações).

Também lembramos que, na Pedagogia da Imagem, nosso objetivo não é aprender a fotografar bem, ou a utilizar a tecnologia para fotografar bem – "apenas". Nosso foco é compartilhar conhecimentos e formas de narrar, através de imagens, de maneira que os próprios sujeitos-educandos narrem a si mesmos. Não somos nós as autoridades a falar de alguém, mas colaboradores e facilitadores para que os sujeitos falem por si mesmos, conosco. Assim, o problema ético de "estarmos usando a imagem de terceiros" não se coloca desta maneira, pois são os próprios indivíduos que produzem, analisam e validam a própria imagem. A questão ética a ser posta, então, é: as habilidades comunicativas e críticas que compartilhamos/ desenvolvemos coletivamente estão sendo suficientes para que os sujeitos vejam/ mostrem-se a si mesmos de maneira positiva, afirmativa, mas ao mesmo tempo solidária com as diferenças/ os diferentes?

Essa questão não se esgota de forma simplista e precisa ser debatida em todas as nossas oficinas, especialmente quando estamos com nossos educandos. Lembremos que, hoje, há câmeras de vigilância espalhadas nas ruas, condomínios privados e até mesmo nas escolas, sem que nos demos conta disso. Muitas vezes, não nos é dada a opção de abrir mão de nosa privacidade ou preservá-la. Além disso, precisamos debater com os adolescentes e as crianças a forma como veiculam a própria imagem nos sites, blogs e comunidades de relacionamento a que têm acesso, muitas vezes sem uma orientação de um adulto, expondo a si mesmos a riscos que não imaginam correr. Trata-se não de fornecermos elementos "morais", mas críticos e sensíveis para que cada um entenda as imagens-discursos que produz de si mesmo, os canais onde são veiculadas e seu alcance, bem como seus direitos e como defendê-los.

Exposição fotográfica África em Nós

2010-05-28T11:23:00.001-03:00

Vale a pena conferir esta bela exposição fotográfica com curadoria de Walter Firmo, que retrata a importância (e a beleza, certamente) da influência cultural africana na formação da cultura nacional (por que não dizer, também, da nossa mais profunda identidade?).
Visitações abertas até 25 de junho de 2010, de segunda a sexta-feira, das 8 às 17h, no Centro Campineiro da Memória Afrobrasileira (Palácio da Mogiana, Rua Visconde do Rio Preto, 468).

Diversidade cultural na programação de filmes do MIS

2010-05-27T11:43:00.006-03:00

Confira a programação do Circuito MIS de Cinema para este fim de semana.

Entrada gratuita, 40 lugares. Apoio: 100% Vídeo

Ciclo Diversidade Cultural: Outras linguagens, outros olhares

Dia 28, sexta-feira, 19h

Samaritana. Direção: Kim Ki Duk. Ano: 2004 - (Coréia do Sul). Elenco: Eol Lee, Kwon Hyun-Min, Oh Young. Sinopse: Yeo-Jin é uma jovem adolescente que ainda vive com o seu pai, viúvo. A sua melhor amiga, Jae-Young, é prostituta. Yeo-Jin ajuda-a marcando os encontros com os clientes e vigiando a policia. Juntas mantêm o sonho de juntar dinheiro e fugir para a Europa. Mas um dia Yeo-Jin comete uma distração fatal e Jae-Young é apanhada pela policia, resultando daí um acidente com trágicas consequências. 95 min.

Dia 29, sábado, 16h

Meia lua. Direção: Bahman Ghobadi. Ano: 2006 - (Irã / Áustria / França). Elenco: Ismail Ghaffari, Allah Morad Rashtiani, Farzin Sabooni, Kambiz Arshi. Sinopse: Após a queda de Saddam Hussein, Mamo, um renomado músico curdo, recebe autorização para empreender uma jornada pelo Iraque e realizar um concerto. Seu fiel amigo Kako é quem conduz o ônibus escolar que vai recolhendo os dez filhos do músico espalhados pelo Curdistão. Um de seus filhos avisa que o ancião de sua aldeia previu que algo terrível aconteceria a ele antes da próxima lua cheia caso continuasse a viagem. Mesmo avisado, Mamo persiste na jornada, já que foi impedido de tocar durante os últimos 35 anos. Ao mesmo tempo, ele quer convencer Hesho, uma mulher solteira que vive com outras centenas de refugiadas nas montanhas, a entrar para o grupo. Mas Hesho perdeu a força de sua voz, assim como a autoconfiança. Durante este road-movie repleto de aventuras, o grupo enfrentará inúmeras dificuldades. 107 min.

Ciclo Cyberpunk Japonês

Dia 29, sábado, 19h30min

964 Pinocchio. Direção: Shozin Fukui. Ano: 1991 (Japão). Elenco: Hage Suzuki, Onn Chan, Kyoko Hara, Koji Kita. Sinopse: Pinocchio 964, um escravo sexual ciborgue, é jogado fora por seus donos por não conseguir realizar os fins pelos quais eles o haviam comprado. Ele então se torna amigo de uma garota sem-teto que tem pensamentos criminosos. Enquanto isso, a empresa que produziu o ciborgue planeja recuperá-lo e destruí-lo. 93 min.

Compartilhando nossas reflexões na Semana dos Museus

2010-05-25T23:51:00.006-03:00

Seguem abaixo algumas reflexões que tivemos a oportunidade de compartilhar com os participantes da Semana dos Museus do MIS, durante a palestra e a exibição de filmes produzidos na Pedagogia da Imagem, no último dia 20 de maio de 2010, às 14h.

Caros participantes da Semana dos Museus do MIS,

nossos convidados, interlocutores, amigos,

boa tarde!

Antes de tudo, gostaria de agradecer a gentileza de terem atendido ao nosso convite e vir dedicar uma tarde de sua vida a esse nosso encontro. Um encontro que, ao que parece, está se configurando como um novo espaço de diálogo entre vocês e o programa educativo do Museu da Imagem e do Som de Campinas: pela segunda vez consecutiva, a Pedagogia da Imagem promove uma palestra na Semana dos Museus do MIS. E, aqui, cabe o nosso agradecimento à chefia do Museu e à coordenação da CEC pela acolhida de nossa proposta. Este ano, com duas felizes conquistas: a primeira, o fato de que a sala está plena de interessados no que temos a dizer, num horário em que não temos atividades programadas com nossos habituais frequentadores, e a segunda, o fato de termos integrado nossa programação na campanha nacional do Ministério da Cultura.

Para nós, a Semana dos Museus se reveste de sentidos muito especiais. Dia 18 de maio é o dia internacional dos museus. Seria apenas mais uma efeméride, se não representasse um momento no qual tentamos condensar tudo aquilo que realizamos em nosso cotidiano – as nossas ações, as nossas reflexões, as nossas parcerias, as nossas produções, as nossas angústias (por que não?), a leitura que fazemos do cenário em que atuamos e o projeto de museu que dia-a-dia pomos em prática – e, de uma forma clara, transparente, expomos à apreciação de vocês, ao questionamento, ao debate, à transformação. Entendo, pois, esse nosso encontro na Semana dos Museus como um espaço de participação social, que, espero, seja cada vez mais apropriado por vocês e por mais campineiros. Portanto, a Semana dos Museus é, para nós, um momento de criação e recriação coletiva do MIS.

É por este motivo que a minha palestra aqui não poderia ser tomada em outro sentido que não o de uma conversa e uma troca de idéias. Não venho aqui à frente falar como uma especialista que dita verdades ou recomendações técnicas. Venho aqui como uma profissional curiosa, consciente do papel da instituição na qual exerço meu trabalho, mas, sobretudo, instigada pelo meu fazer, pela riqueza que o encontro com o outro me traz, ansiosa por compartilhar as inquietações que esse fazer produz em mim. Se me coloco aqui à frente e trago um texto a público, não é para convencê-los de meu ponto de vista, mas para que vocês possam ampliá-lo, refiná-lo e ajudar-me a afinar os instrumentos que usamos para orientar nossa difícil jornada, que é a produção de um museu.

O fio que escolhi para me conduzir nessa exposição é a própria temática proposta pelo Conselho Internacional de Museus para a reflexão neste ano: “Museus para a harmonia social”. Um mote aparentemente simples e consensual, mas por isso mesmo propenso a abrigar algumas armadilhas. Vamos a elas.

Já de imediato, o tema remete ao papel social e político do museu. Político porque a produção do consenso ou da harmonia entre diferentes interesses constitui a própria definição da política. Primeira armadilha, então: o papel do museu não é primordialmente político, e sim, cultural. E, se a política o perpassa, é porque ela é inerente a toda atividade humana. Penso que é, portanto, a partir do campo que lhe é próprio, o campo cultural, que o museu exerce sua função política na sociedade. Segunda armadilha: é que a própria visão da sociedade – o que ela é e o que deve vir a ser – não é a mesma para todos os grupos que a constituem. Vamos, então, empreender um exercício crítico e contextualizar que sentidos adquirem para nós os termos dessa sentença: o social, a harmonia e o museu, e como nós preferimos articulá-los. Fazendo isso, deixamos claro o ponto de vista que norteia nossa ação educativa, o programa Pedagogia da Imagem.

Pois bem, encaremos a primeira tarefa: que desafios a sociedade nos apresenta para a construção da harmonia? São grandes desafios, complexos, alguns deles globais: a necessidade de rever o conceito de desenvolvimento (colocando à frente não o desenvolvimento econômico, mas o desenvolvimento ético e integral do ser humano); a promoção do entendimento, da paz e da solidariedade entre os povos (não estou falando aqui de harmonia, mas do esforço para pôr fim ao sofrimento de numerosas populações submetidas à fome, às doenças e toda a sorte de mazelas por conta dos conflitos armados ou da indiferença das demais nações); e ainda o desafio da sustentabilidade, da produção de modos de vida que não ameacem a sobrevivência das futuras gerações ou que não signifiquem a sua privação do acesso à água, às fontes de alimentação, mas também à biodiversidade, à beleza, à cultura. Há inúmeros outros e, possivelmente, esses três que eu elegi não sejam as prioridades na pauta das cúpulas internacionais. Para provar isso, basta compararmos quantas centenas de bilhões de dólares os países mais ricos investiram nos bancos e indústrias para salvar o sistema financeiro mundial, com as quantias – várias vezes menores – que seriam necessárias para erradicar a fome, a miséria e diversas doenças nos países mais pobres. Basta pesquisarmos quanto se investe nas guerras pelo domínio dos poços de petróleo no mundo, promovidas a pretexto de libertar as nações aos tiranos, enquanto inúmeros conflitos locais persistem por décadas arrasando os países da África, por exemplo, sem merecer a atenção e a intervenção dos organismos internacionais. Basta lembrarmos que o protecionismo aos setores industriais tem impedido o estabelecimento de metas efetivas para a redução dos níveis de poluição de CO₂, independentemente da polêmica sobre se há ou não um processo de aquecimento global em curso.

Temos também desafios que são históricos, próprios do nosso país e de nossa metrópole. O primeiro seria o de avançar no reconhecimento, na garantia e na proteção dos direitos humanos, fazer valer de fato o Estatuto da Criança e do Adolescente, o Estatuto do Idoso, a igualdade entre os gêneros e as etnias. Temos também o desafio de promover a justiça social e a verdadeira igualdade de oportunidades para as populações que historicamente têm ficado à margem da cidadania. O desafio de promover o direito à cidade enquanto um espaço de manifestação das nossas identidades socioculturais, um espaço que carregue as marcas e as memórias do que somos e do que fomos, onde o patrimônio natural e cultural seja reconhecido, valorizado e protegido porque efetivamente apropriado por todos, patrimônios que muitas vezes nem chegaram a ser revelados e se perdem sem que possamos nos dar conta disso. O desafio de avançar na educação, um instrumento sabidamente necessário para a superação da exclusão social, a erradicação do analfabetismo, o que só será possível na abertura do ensino formal a outras formas de aprender e produzir conhecimento, formas que nascem no encontro com os saberes populares, no respeito e no acolhimento às diferentes dinâmicas de aprendizado, das histórias e projetos de vida dos sujeitos educandos. Uma educação que contemple o direito à comunicação e forme cidadãos emancipados, aptos a se pronunciar e construir, na participação social, o seu país.

Se, por um lado, sabemos que todos esses direitos não são dádivas, mas são efetivos quando são uma conquista, fruto do amadurecimento das vontades e das lutas dos movimentos sociais organizados, por outro lado, ainda que façam parte da legislação estão constantemente postos em risco, antes de mais nada, pelos interesses do capital. As igualdades, por exemplo, hoje parecem ter se convertido na padronização dos gostos e do consumo que apaga as identidades e os lastros culturais. A inclusão prometida pelo mercado de trabalho ou de consumo é ilusória, porque é uma inserção numa estrutura estratificada cujos papéis reservados à maioria são pré-determinados, coadjuvantes, e não estão igualmente disponíveis à escolha de todos. O direito à cidade é constantemente ameaçado pela especulação imobiliária, que define quem pode ou não ter acesso a cada zona e quem pode ou não circular pelo território urbano. O patrimônio e a memória, convertidos em mercadoria/entretenimento, se esvaziam de seus sentidos e de seu papel integrador. A educação se converte em geração de capital humano. O direito à comunicação é solapado pelo apagamento simbólico dos sujeitos, grupos e vozes destoantes da imagem propagandística destinada a reproduzir esse sistema. Não há, pois, qualquer motivo que nos leve a crer que a inclusão de mais indivíduos nesse esquema contribua para produzir a tal harmonia social. Ao contrário, podemos prever mais desagregação, violência e opressão.

O que significa, então, construir uma harmonia social neste cenário? Será que corremos o risco de sermos submetidos a uma harmonia construída e imposta artificialmente por meio de um regime político autoritário, que apaga as divergências e cala os descontentes com a censura, a tortura e o extermínio, como vivemos nas décadas de 60, 70 e 80 no Brasil? Pouco provável, ainda que aqui e acolá se levantem uns e outros saudosos da ditadura, teimando em ignorar os abusos e os crimes cometidos contra a humanidade. Na conjuntura atual, a ameaça totalitária pode prescindir desses recursos mais óbvios e tidos como inaceitáveis pela ideologia democrática da qual ela mesma se reveste. A sua face terrível hoje se camufla suave e docemente em promessas de crescimento econômico, de ascensão ao consumo pelo trabalho e de construção de uma democracia baseada no voto, promessas essas alimentadas e veiculadas no brilho alegre e fugidio das imagens midiáticas. Quem não se deixa seduzir por elas? Quem ousa contestá-las, dizer que são enganosas? Talvez alguns poucos, já considerados renitentes fora de moda. A esses, talvez já não seja preciso calar à força, baixar AIs: basta apenas garantir que não apareçam nos telejornais. É suficiente que os meios de comunicação, concessão pública nas mãos de apenas onze famílias, consigam veicular seu discurso afinado, que desqualifica ou simplesmente sobrepõe e ignora qualquer voz dissonante. Seu pensamento único se esforça por se passar por pluralismo e é o primeiro a denunciar como censura qualquer tentativa de controle social. Em altos brados, defendem a liberdade de pensamento e expressão – desde que todos pensem como eles, os únicos que podem de fato se exprimir. Então, já não faz mais sentido instalar uma ditadura. Basta que se gere a violência e se alimente o medo e o terror, para, em seguida, acenar com a ordem e a segurança, calcada na vigilância e na repressão abusiva sobre os que a perturbam: trabalhadores em greve, sem-terra, sem-teto, sem-direitos, sem poder de consumo, os que não têm voz, nem títulos acadêmicos, nem a quem recorrer. É sobre os indivíduos mais fragilizados que impõem sua força. Força ou covardia, essa a dos que se aproveitam de sua situação privilegiada?

Não, obrigada. Essa harmonia assim produzida, eu não a quero. É um quadro triste, essa possibilidade. E apesar de parecer a única alternativa, confio que há outras saídas. A dor de meus irmãos excluídos, eu a sinto solidariamente, mas não me causa sofrimento: apesar de tudo estamos vivos. E isso, sim, é ser forte.

Tenho esperança porque não estou isolada. Conheço muitos que, por aí afora, concebem a sociedade a partir de outros princípios, sentidos e possibilidades. Pensam e compõem, na sua prática cotidiana, talvez mesmo sem saber, uma harmonia que se articula a partir da polifonia e do respeito às diversidades. Como uma orquestra, onde os instrumentos diferentes desempenham seus papéis, sem que qualquer deles se sobreponha aos demais. Harmonia que significa a capacidade de orquestrar, na ação social, os diferentes interesses, as divergências culturais, de pensamento e de projetos, garantindo a todos os sujeitos e grupos as condições de participação. Entenda-se: muito mais que o voto, a participação envolve a capacidade do cidadão de produzir uma leitura do cenário social, a partir de seu ponto de vista, e de projetá-lo e defendê-lo com visibilidade e legitimidade na esfera pública, e de concertá-lo com os demais. Tenho confiança nessa possibilidade porque, como Paulo Freire, penso que nossa vocação última é a humanização.

Tendo esclarecido o que entendemos por harmonia social, podemos, enfim, refletir sobre o papel do museu na sua construção. Nossa missão é bastante conhecida: contribuir, a partir da relação de apropriação dos bens preservados como patrimônio, para a educação dos nossos cidadãos, o que significa contribuir para a formação da sua subjetividade. Esse processo educativo e de apropriação, entendido de maneira libertária, envolve três importantes aspectos: a identidade e a memória, o diálogo e o exercício criativo da linguagem.

O ponto de partida para a educação libertária não é o objeto de conhecimento (no caso, o bem-patrimônio), mas é sempre o que nos constitui. Esse ponto de partida é a nossa identidade, formada pela história de vida que resulta não apenas da trajetória individual, que é única e nos distingue dos demais seres humanos, mas que também se insere num contexto social mais amplo. Se é verdade que com nossas escolhas podemos criar nosso presente, não o fazemos a partir das condições que desejamos, mas das circunstâncias que nos são oferecidas historicamente. Produzida de maneira singular, tecida particularmente a partir dos recursos de que cada um dispõe diversamente dos demais, nossa identidade é, portanto, marcada social e culturalmente por tudo aquilo que partilhamos com nossos contemporâneos. Daí decorre que a educação libertária não se faz isoladamente, mas no diálogo. É no encontro com o outro que podemos nos libertar de nós mesmos, que nos salvamos de nos levar tão a sério. É no confronto com o diferente, o diverso, o múltiplo, o estranho, o estrangeiro, que descobrimos questões que nunca antes nos colocamos, que relativizamos nossas certezas, que damos outros pesos e outras medidas aos nossos valores e nossos problemas. Condição para esse encontro, esse encontro, esse diálogo, essa convivência, é o exercício da mediação, tarefa que só é possível no exercício criativo e criador das múltiplas linguagens pelas quais produzimos nossa realidade.

Se há, pois, uma tarefa que cabe ao museu, urgentemente, é a educação para o exercício das linguagens. Não é ditar o conteúdo das identidades coletivas, locais ou nacionais, sacralizando como geral a memória de um grupo particular. Também não é nosso papel produzir a voz ou a imagem dos diferentes grupos sociais. Não. Nosso papel é mais simples, mais sutil: oferecer o espaço para a manifestação cultural de todos os grupos sociais, pôr em diálogo suas diferentes expressões, e, ao fazê-lo, contextualizá-las, relativizá-las, oferecendo condições para a sua apreensão crítica, estética e sensível, em outras palavras, para a sua necessária desmontagem e desconstrução, para a compreensão da sua natureza discursiva. É, ainda, nos deslocar de nosso próprio lugar de fala, compartilhando os saberes que nos são próprios, as linguagens e as tecnologias pelas quais narramos a memória, tecemos identidades, construímos pontes e diálogos entre as culturas. Um museu assim, que se dissolve, se dissipa e se entranha na sociedade, e não obstante, torna-se ainda mais significativo.

Portanto, é cumprindo seu papel cultural, esse papel de re-humanização, que o museu desempenha seu papel político: o de produzir uma nova prática, que engendra um novo humano: mais aberto, sensível, solidário e afeito às diferenças, que se projeta na sociedade relativizando seus pontos de vista, sujeito histórico e agente político que harmoniza, na pluralidade das vozes sociais, seus interesses aos demais.

Dito desta maneira, parece um programa idealista e utópico, distante da realidade e difícil de se concretizar. Para nós, não se trata de um programa, a ser alcançado um dia. Trata-se da intenção que imprimimos em cada uma de nossas ações. É assim que definimos, por exemplo, a programação da Semana dos Museus. Assim elegemos, também, nossos projetos prioritários. Estão em curso, por exemplo, dois projetos na Pedagogia da Imagem: o primeiro é a orientação da produção de um vídeo sobre a participação social na construção do SUS na Vila Costa e Silva, com a metodologia da história oral, projeto que reflete sobre a participação social, sobre a cidadania, sobre os movimentos sociais; e o segundo é, para breve, a inauguração de uma exposição (que será uma exposição itinerável) sobre as transformações urbanas do centro de Campinas nos anos que vão de 1940 a 1960, aproximadamente. Trata-se da exposição Em obras, cuja discussão de fundo é a discussão do direito à cidade. Poderia citar outros exemplos, como a orientação do vídeo Assembleia do Povo, que será exibido e debatido na nossa programação do sábado, às 19h30, ou do Câmera da Loucura, na segunda-feira passada. Além, é claro, dos cursos que estamos ministrando e nos quais colocamos a ênfase não no aprendizado da tecnologia ou da imagem, mas sobretudo no diálogo cultural, no resgate dos saberes populares e na sua incorporação aos processos educativos formais e não-formais das instituições de ensino e assistência. Ainda, poderia dizer da forma participativa como o Orestes vem orquestrando a programação das exibições e debates de filmes, os projetos de produção de vídeo popular. Mas prefiro, agora, mostrar que esses princípios não vêm do nada, não vêm da teoria, mas vêm da prática não somente nossa, mas de todos os participantes da Pedagogia da Imagem. Mostrar através da produção deles, dos vídeos que selecionei para exibir hoje. No programa: Fazendo a diferença, documentário de 12 minutos das professoras Graziele e Sônia, da EMEF Dulce Bento Nascimento, sobre a educação das crianças surdas; Favela sinistra, animação de 3 minutos que foi finalista de 2009 no 5º Concurso Causos do ECA, Oi, tudo bem? Um papo sobre sexo e prevenção, documentário com 12 minutos onde o destaque é o protagonismo dos adolescentes e, por fim, Infância, memórias e brincadeiras, com 30 minutos, cuja intenção foi trazer para dentro da escola os saberes e a cultura popular relativos às brincadeiras, histórias, cantigas que fazem parte da nossa identidade brasileira. E, então, abrimos o debate para a participação de todos.

Navegar é preciso: exposição de Vera Ferro

2010-05-25T23:31:00.001-03:00

A artista contemporânea Vera Ferro exibe suas pinturas e fotografias na Livraria Cultura do Shopping Iguatemi, no dia 27 de maio, às 19h. Navegar é preciso foi como ela batizou seu trabalho.

Mais informações no site da artista: www.veraferro.com.br ou no seu blog: arteveraferro.blogspot.com

NCA convida para o lançamento do DVD Anime sua comunidade

2010-05-24T23:17:00.002-03:00

A equipe do Núcleo de Cinema de Animação de Campinas convida para o lançamento do DVD Anime sua comunidade, com filmes de animação feitos por adolescentes de Campinas, Hortolândia e Jundiaí.

Será no dia 1º de junho de 2010, terça-feira, às 19h30min, no Auditório da Escola Senai Roberto Mange, à Rua Pastor Cícero Canuto de Lima, 71, bairro São Bernardo, Campinas. A entrada é franca e o programa, imperdível!

3ª Edição da Mostra Luta! abre inscrições

2010-05-23T23:09:00.001-03:00

De 17 de maio a 15 de julho o Coletivo de Comunicadores Populares que organiza a 3ª Mostra Luta recebe inscrições de vídeos, fotografias, poemas e quadrinhos que exibem e debatem a luta contra a exploração e a opressão capitalista. Realizada em Campinas, de 18 a 26 de setembro de 2010, a Mostra Luta também é itinerante por outras cidades do Brasil.

Para inscrever-se e obter mais informações, basta acessar o site http://mostraluta.org.
Clicando na imagem abaixo, você pode vê-la ampliada, salvar em seu computador e enviar para seus amigos.

Foi assim a paradinha...

2010-05-22T22:39:00.011-03:00

Confira algumas cenas da alegre paradinha musical, ocorrida no MIS, no dia 20 de maio, quinta-feira, às 17h30.

Além de ouvir gravações de Carmen Miranda, os participantes assistiram à animação "Sossega leão", criada pelo Núcleo de Cinema de Animação de Campinas e puderam pesquisar materiais e textos relativos à Pequena Notável. Tudo isso numa atmosfera descontraída e simples, onde os participantes se conhecem, conversam e fazem amizades.

Se você perdeu essa paradinha, não fique triste: em junho tem mais! Acompanhe nossa programação e aproveite o que Campinas oferece.

Veja o vídeo no Youtube.

Paradinha dedicada a Carmen Miranda

2010-05-22T12:59:00.002-03:00

Circuito MIS de Cinema: Ciclo Hollywood Lado B

2010-05-21T01:10:00.000-03:00

Venha assistir e debater os filmes do Ciclo Cinema e Filosofia: Hollywood Lado B e acompanhar a programação especial da 8ª Semana dos Museus do MIS.

21 de maio, sexta-feira

19h - Jackie Brown

Direção: Quentin Tarantino. Ano: 1997 - (EUA). Elenco: Pam Grier, Samuel L. Jackson, Robert Forster, Bridget Fonda. Sinopse: Uma hospedeira do ar, Jackie Brown, tem problemas com a lei (é apanhada). Um agente federal e um polícia de LA propõem-lhe que colabore na captura de Ordell Robbi, traficante de armas, o que passaria pelo transporte de meio milhão de dólares da América do Sul para os EUA, para apanhá-lo com a mão na massa. Jackie tem de optar entre trair o "patrão", trair a polícia ou trair ambos. 151 min.

22 de maio, sábado

16h - Bastardos inglórios

Direção: Quentin Tarantino. Ano: 2009 - (EUA / Alemanha). Elenco: Brad Pitt, Mélanie Laurent, Diane Kruger, Christoph Waltz. Sinopse: No início da ocupação nazista na França, a atriz alemã Shosanna Dreyfus testemunha o extermínio de sua família pelo coronel Hans Landa. Fugindo para Paris, forja uma nova identidade e vira dona de um cinema. Em outro ponto da Europa, o tenente Aldo Raine reúne um grupo de soldados judeus americanos. Apelidados de "Os Bastardos", organizam pequenos e brutais atos de vingança contra os nazistas, visando derrubar o regime. As duas histórias se unem debaixo de uma marquise de cinema, onde Shosanna prepara sua própria vingança. Melhor Ator (Christoph Waltz) no Festival de Cannes 2009. 148 min.

22 de maio, sábado

19h30 - Assembleia do Povo: o importante é o que a gente é

Programação da 8ª Semana dos Museus do MIS.

Ano: 2009 - (Brasil). Sinopse: Documentário sobre o movimento popular ocorrido em Campinas na década de 80, chamado Assembleia do Povo.

Programação gratuita. 40 lugares. Apoio: 100% Vídeo

Abertura da Semana dos Museus no MIS foi uma lição de cidadania

2010-05-18T01:38:00.001-03:00

Segundo Adriana Maciel, coordenadora do MIS, a nossa Semana dos Museus não poderia ter começado de forma melhor.

Abrindo as atividades, passamos uma tarde agradável com Maurício Squarisi, que apresentou o Anime sua comunidade, projeto educativo do Núcleo de Cinema de Animação de Campinas que viaja pelo país disseminando a linguagem da animação e incentivando o surgimento de "poetas da animação", jovens que descobrem na criatividade e na expressão do próprio traço e das próprias histórias, sua identidade e seu valor.

À noite, nos encontramos com os artistas do Cândido Ferreira/ Fumec, na exposição Colorindo a diversidade. Em seguida, na sala de exibição, assistimos ao documentário Câmera da Loucura, de Beatriz Trevisan e Stéphany Simoni, realizado colaborativamente com os integrantes do projeto Maluco Beleza, também do Cândido. Foi bonito ver e ouvir os depoimentos dos participantes sobre seu aprendizado ao longo do processo, sobre os seus sonhos e expectativas de crescimento e desenvolvimento. Mais bonito saber que ocupam legitimamente, não apenas como expectadores, mas como produtores culturais, esse importante espaço cultural campineiro que é o museu instalado no Palácio dos Azulejos. Um diálogo cultural e político, que se insere na luta antimanicomial, na defesa dos direitos humanos, na construção de uma sociedade mais democrática, de instituições mais abertas e plurais.

Este é o sentido que, desde o início, desejamos atribuir à nossa Semana dos Museus, cujo tema é a "Harmonia Social". Para nós, essa harnonia se constrói assim: na polifonia.

Eureca: vídeo produzido por adolescentes e jovens é o destaque de hoje na Semana dos Museus do MIS

2010-05-18T01:22:00.000-03:00

18 de maio, terça-feira, 19h30

Eureca

Lançamento do vídeo com exibição e debate. O documentário trata do movimento Eureca (Eu respeito o estatuto da criança e do adolescente), bloco carnavalesco que saiu pelas ruas de Campinas em 2009, levando a conscientização sobre o respeito aos direitos das crianças e adolescentes. O vídeo foi produzido participativamente por adolescentes e jovens, em oficina da Pedagogia da Imagem realizada na Casa Tainã.

Começa hoje a Semana dos Museus no MIS

2010-05-17T11:41:00.000-03:00

Relembre a programação de hoje:

14h30 às 16h

Anime sua comunidade

Palestra com Maurício Squarisi, exibição e debate de animações produzidas pelo Núcleo de Cinema de Animação de Campinas no projeto "Anime sua Comunidade".

19h30

Colorindo a diversidade

Abertura da exposição de obras desenvolvidas no Ateliê Livre de Expressão do Centro Cultural Cândido/Fumec. Em cartaz até 11 de junho.

20h

Câmera da Loucura

Exibição e debate do documentário "Câmera da loucura", de Beatriz Trevisan e Stéphany Simoni. Câmera da Loucura apresenta a inclusão de um grupo de usuários do Serviço de Saúde Dr. Cândido Ferreira no meio audiovisual. O vídeo documentário foi um projeto em Pedagogia da Imagem, com a participação ativa dos personagens na tomada de decisões éticas e estéticas do filme, compartilhando idéias e possibilitando discussões em torno da produção audiovisual.

Programação gratuita

Museu da Imagem e do Som de Campinas

R. Regente Feijó, 859, Centro

Fone: (19) 3733 8800

Informações: mis@campinas.sp.gov.br

Que tal uma "paradinha" na sua semana?

2010-05-17T11:34:00.001-03:00

Paradinha musical no Museu da Imagem e do Som de Campinas

Dia 20 de maio, quinta-feira, às 17h30

Esta semana, o som de Carmen Miranda!

Carmem Miranda, cantora e atriz de cinema consagrada internacionalmente e conhecida por “Pequena Notável”, começou sua carreira em 1928, na antiga Rádio Sociedade. Em 1930, gravou a marcha Tahy. Participou dos filmes “Boneca de Pixe” e “Banana da Terra”. Em 1939, junto com “O Bando da Lua”, foi para os EUA, na chamada política da boa vizinhança, que guardava em silêncio o intuito de embranquecer o samba.

Após 1930, samba era significado de “brasilidade”. A modernidade e a centralidade urbana se assemelhavam ao jeito carioca de ser. De 1937 a 1945 deu-se o estreitamento da palavra samba como sinônimo de nação (samba exaltação).

O Rádio, a partir de 1932, difundia a música, e se tornava responsável pela nacionalização do samba. Aumentava o comércio das vitrolas. Tocava-se nesta época Noel, Braguinha, Ary Barroso, Sílvio Caldas, Mario Reis, Francisco Alves, Carmem Miranda e outros...

Participe. Você é nosso convidado. Faça parte do nosso grupo de amigos e traga seu LP de casa, se quiser compartilhar. Dê uma paradinha no meio de sua semana para ouvir um som analógico.

Na sala de audição, quinzenalmente, às quintas feiras.

Por Flávia Baliero Lodi

Ação Griô Nacional mobiliza educadores para aprovação da Lei Griô

2010-05-16T20:59:00.002-03:00

O ponto de cultura Grãos de Luz e Griô e o Pontão de Cultura Ação Griô Nacional encabeçam uma mobilização cujo objetivo é recolher um milhão de assinaturas para que a Lei Griô Nacional seja votada e aprovada no Congresso Nacional, como uma lei de iniciativa popular. Essa lei trata da Política Nacional de transmissão dos saberes e fazeres de tradição oral, em diálogo com a educação formal para o fortalecimento da identidade e da ancestralidade do povo brasileiro, através do reconhecimento político, econômico e sociocultural dos griôs, mestres e mestras de tradição oral do Brasil.

Lílian Pacheco, idealizadora da Pedagogia Griô, faz um apelo: "Temos que mergulhar em nossa terra e cultura e criar nossa pedagogia, a nossa transmissão oral de nossos saberes e fazeres dialogando com a educação fromal. Esta é a nossa proposta da lei griô."

A redação e a assinatura da minuta da lei ocorreram durante o III Encontro Naconal da Ação Griô 2009. A Minuta da Lei Griô foi aprovada como uma das 32 prioridades políticas na conferência nacional de cultura do Brasil que envolveu em torno de 2000 pessoas. Se você deseja ser um mobilizador da Minuta da Lei Griô, baixe o documento da minuta no site do Ponto de Cultura e participe assinando e conseguindo assinaturas com o título de eleitor do assinante e envie para o endereço:
ASSOCIAÇÃO GRÃOS DE LUZ
Rua Nossa Senhora da Vitória, s/n - Centro
Lençóis - BA - CEP 46.960-000
Fone: (75) 3334-1040

Pedagogia griô

A pedagogia griô, criada por Líllian Pacheco, tem como referenciais teóricos e metodológicos a educação biocêntrica, de Ruth Cavalcante; a educação dialógica, de Paulo Freire; a educação para as relações étnico-raciais positivas, de Vanda Machado; a arte educação comunitária, de Carlos Petrovich; a educação que marca o corpo, de Fátima Freire; e é inspirada na pedagogia de todas as expressões culturais de tradição oral, principalmente de raízes afro-indígenas. Você pode fazer o download gratuito do livro Pedagogia Griô: a reinvenção da roda da vida, neste link ou pelo site www.graosdeluzegrio.org.br.

CREAS promove palestra sobre a violência sexual contra crianças e adolescentes

2010-05-15T20:41:00.001-03:00

O Centro de Referência Especializado de Assistência Social (CREAS) convida para o debate "Violência Sexual contra Crianças e Adolescentes: os caminhos da responsabilização", que será realizado no dia 21 de maio, sexta-feira, das 9 às 12h, no Plenário da Câmara Municipal de Campinas, à Av. Engenheiro Roberto Mange, 66, Ponte Preta.

No programa, as apresentações de Janice Oliveira Dias, Gerente de Programas Sociais da Petrobrás, sobre o Enfrentamento à Violência Sexual e de Cláudio Hortêncio Costa, Advogado, Mestre em Direitos Sociais pela Uniban e consultor de projetos, sobre Medidas de proteção e judiciárias no enfrentamento da violência sexual, precedem o debate, previsto para ocorrer às 11h.

Em parceria com entidades de assistência social, o CREAS vem atuando diretamente com os fenômenos da violência doméstica sexual e exploração sexual de crianças e adolescentes no município de Campinas. Suas ações estão voltadas para o fortalecimento dos vínculos familiares e comunitários e garantia dos direitos das crianças e adolescentes.

Toda a sociedade é responsável pelo enfrentamento desta grave violação dos direitos humanos, que, infelizmente, está presente em todo o país. Portanto, é nossa tarefa debater o tema e discutir as medidas judiciárias necessárias para a defesa das crianças e adolescentes.

Faça bonito no 18 de maio

2010-05-14T20:27:00.001-03:00

Dezoito de maio é o dia nacional de enfrentamento ao abuso e à exploração sexual de crianças e adolescentes e será dedicado à mobilização, reflexão e conscientização da sociedade para a defesa dos direitos humanos.

Em Campinas, a Praça Rui Barbosa (Rua 13 de maio, atrás da Catedral), das 9 às 17h, será o palco de apresentações de capoeira, hip hop, oficinas e brincadeiras promovidas por adolescentes e educadores das entidades participantes.

Participe, divulgue e informe-se sobre o Estatuto da Criança e do Adolescente. É nosso dever de cidadania!
Em nossa cidade, o disque denúncia funciona no número 3236-3040. O Disque Denúncia Nacional contra o abuso e exploração sexual de crianças e adolescentes é 100.

O evento na Praça Rui Barbosa é uma realização do CMDCA, com patrocínio da Petrobrás e organização e apoio do CPTI, Afascom, Câmara Municipal de Campinas, TABA, CREAS, Cepromm, CUT, Cedap, CDI, Conselho Regional de Psicologia, Vara da Infância e Juventude e Prefeitura Municipal de Campinas.

O 13 de maio e a luta pela abolição da escravidão

2010-05-13T12:18:00.003-03:00

Por Augusto Buonicore

A Jacob Gorender e Clóvis Moura

Desde a o início do século 19 existia uma forte pressão internacional pela abolição da escravidão nas Américas. A Grã-Bretanha, principal potência capitalista da época, passou a exigir que países como o Brasil abolissem o tráfico intercontinental de escravos. Menos por razões humanitárias e mais por razões econômicas. Nos séculos anteriores a burguesia inglesa foi a que mais se beneficiou do tráfico para a América espanhola. Este, inclusive, foi uma das bases para seu rápido processo de acumulação de capital. Mas, em 1807 a Inglaterra aboliu o tráfico nas suas colônias. Os tempos, agora, eram outros.Em 1831, por pressão inglesa, foi assinado um acordo proibindo o comércio intercontinental de escravos com o Brasil. No entanto, maior que a pressão do "imperialismo" britânico foi a pressão dos grandes comerciantes e latifundiários escravistas brasileiros, que eram forças hegemônicas no Estado Nacional nascido em 1822. A lei jamais foi aplicada e, por isto mesmo, foi ironicamente intitulada de uma lei "para inglês ver".

Após a aprovação da lei cresceu o número de escravos negros introduzidos no Brasil. Isto enfureceu a principal avalista internacional de nossa independência. As coisas tenderam a se agravar após a abolição completa da escravidão nas colônias inglesas. Em 1845 o parlamento britânico aprovou uma lei, a Aberdeen, que dava à sua marinha poder para apreender navios negreiros e julgar os traficantes.

Cresceu, então, um nacionalismo de conteúdo escravista. As elites conservadoras, sempre subservientes aos interesses externos, passaram a radicalizar seu discurso contra a intervenção estrangeira nos negócios internos do país. Um patriotismo bastante suspeito. As mesmas classes não se envergonhavam da contratação de mercenários estrangeiros para reprimir os movimentos insurrecionais no nordeste e nem em relação aos volumosos empréstimos externos feitos pelo governo brasileiro para pagar a nossa independência.

A repressão inglesa se tornou cada vez mais violenta. Todos os navios suspeitos de tráfico eram interceptados e alguns afundados. O mar territorial passou a não ser mais respeitado. Até navios que faziam comércio de escravos interprovíncias foram atacados. Chegou-se mesmo à beira de uma guerra entre o Brasil e a Grã-Bretanha. O governo imperial e os escravistas tiveram que ceder. Chegaram à conclusão de que era preciso ceder os anéis (do tráfico) para não perder os dedos (a escravidão). Em 1850 foi aprovada a Lei Euzébio de Queirós que pôs um fim definitivo ao comércio infame.

Já em meados do século 19 a abolição do tráfico era anseio de amplos setores da sociedade brasileira, especialmente das camadas médias urbanas. Antônio Carlos de Andrade defendeu a ação da marinha de guerra britânica. Mais tarde o abolicionista e estadista Joaquim Nabuco aplaudiu a coragem de Antônio Carlos, somente criticou que a ação da marinha inglesa fosse voltada apenas contra países mais fracos e não contra os Estados Unidos.

Em resposta ao nacionalismo espúrio das elites escravistas se levantaria a voz de um dos maiores poetas brasileiros que, nas estrofes revolucionárias de seu poema épico O Navio Negreiro, cantou: "Existe um povo que a bandeira empresta/ Para cobrir tanta infâmia e cobardia! / E deixa-a transformar nessa festa/ Em manto impuro de bacante fria! / Meu Deus! Meu Deus! Mas que bandeira é esta, / Que impudente na gávea tripudia?! / Silêncio! (...) Musa! chora, chora tanto/ Que o pavilhão se lave no seu pranto!/ (...) Auriverde pendão de minha terra,/ Que a brisa do Brasil beija e balança,/ Estandarte que a luz do sol encerra,/ E as promessas divinas da esperança/ Tu, que da liberdade após a guerra/ Foste hasteado dos heróis na lança,/ Antes te houvesse roto na batalha,/ Que servires a um povo de mortalha!"

O fim do tráfico negreiro permitiu que parte dos capitais investidos no tráfico se desviasse para outros setores da economia, especialmente para a incipiente indústria nacional. Entre os que comemoraram a medida estava o Barão de Mauá, o pai (ou avô) da burguesia industrial brasileira. Mas, esta medida era ainda insuficiente para expansão de relações de produção capitalista. Isto exigia a formação de um amplo mercado de mão-de-obra formalmente livre, que era incompatível com a predominância de relações de produção escravistas.

Trinta e três anos depois da primeira lei que proibiu a entrada de escravos negros, em 1864, um decreto emancipou os africanos que aqui haviam entrado ilegalmente desde 1831. Calculava-se que ainda existissem cerca de 500 mil negros nesta situação. Os fazendeiros tudo fizeram para que essa lei também ficasse no papel. Afinal, era muito difícil para os pobres negros escravizados ilegalmente comprovarem a sua situação. Em torno destes casos se travou uma acirrada luta jurídica e política entre abolicionistas e escravistas, na qual se destacou o eminente advogado abolicionista negro Luís Gama.

O movimento abolicionista adquiriu maior amplitude e ganhou amplas parcelas da população. Em relação a ele se manteve afastada a quase totalidade dos grandes fazendeiros. A luta dos abolicionistas recebeu apoio internacional. Várias mensagens e manifestos de intelectuais progressistas europeus e americanos foram endereçados ao governo e ao parlamento brasileiro. Assim, a luta adquiriu um caráter internacionalista.

Acuado, o parlamento imperial aprovou, em 1871, a Lei do Ventre Livre que deu liberdade a todos os filhos de escravos nascidos a partir daquela data. O escravismo entrava na defensiva e procurava manobrar, adotando medidas protelatórias. Sabiam que a abolição era inevitável e que seria necessário adiá-la o quanto fosse possível. O próprio projeto dava aos proprietários escravistas o direito de manter o "liberto" sob sua guarda até os 21 anos de idade — ou seja, até 1891. A lei serviu para desorganizar momentaneamente o movimento abolicionista, afastando dele os elementos mais conciliadores. Apenas a ala radical do abolicionismo se manteve ativa.

No início da década de 1880 a campanha ganhou novamente as ruas. Ela adquiriu maior dimensão e mudou de qualidade. O escravismo, ainda mais acuado, buscou deter a avalanche abolicionista com novas medidas protelatórias. Em 1885 o parlamento imperial aprovou a Lei do Sexagenário. Esta, libertava os escravos com mais de 60 anos, mas os obrigava a trabalhar compulsoriamente por mais três longos anos, ou seja - até o fatídico ano de 1888. Obrigava também o liberto a ficar no município em que foi libertado por cinco anos, sob ameaça de prisão.

De um lado, o Estado escravista tentou manobrar com uma legislação de fundo reformista-conservador; de outro, endureceu a legislação contra os abolicionistas radicais. Ampliou a pena de prisão para os que organizassem fugas de escravos e estabeleceu uma multa entre 500 e 1.000 mil-réis aos que dessem cobertura para os escravos fugitivos. O próprio D. Pedro 2º, considerado por muitos como simpatizante da abolição, não titubeou em destituir os presidentes das províncias do Ceará e do Amazonas por terem permitido a abolição nos seus estados. Puniu também militares abolicionistas, como Sena Madureira. Os fazendeiros escravistas resistiram quanto puderam, se organizaram nos Clubes de Lavoura e passaram a formar milícias armadas para combater os abolicionistas. Jornais foram empastelados e militantes foram agredidos e mortos.

A Lei do Sexagenário, considerada infame, não conteve o ímpeto dos abolicionistas. Ninguém aceitava mais as medidas protelatórias do império. A estratégia reformista parecia derrotada em 1886. Diante da ineficácia dos métodos moderados — exclusivamente jurídicos e parlamentares —, uma parte de seus membros aderiu às posições mais radicais e passou a organizar fugas de escravos.

Na década de 1880 se compôs uma ampla frente abolicionista — envolvendo escravos, a pequena-burguesia urbana, a jovem burguesia industrial, o proletariado e setores da burocracia de Estado. Aumentou o número dos casos de fugas em massa de escravos, apoiados pelos abolicionistas. Estima-se que 1/3 dos 173 mil escravos tenha escapado das fazendas paulistas nos últimos anos da escravidão. A cidade de Rio Claro chegou a ficar sem nenhum escravo nas suas fazendas de café. A luta de classes, especialmente dos escravos, teve um papel fundamental para desagregação desse modo de produção arcaico.

Em outubro de 1887 o escravismo sofreu um duro golpe quando o Marechal Deodoro da Fonseca, presidente do Clube Militar, solicitou que não se utilizasse o Exército na caçada de escravos fugitivos. Aumentou, assim, a cisão no aparato repressivo do Estado escravista e os senhores de escravos não podiam mais contar com o braço armado do Estado imperial.

Portanto, a libertação dos escravos não ocorreu por decisão voluntária dos fazendeiros paulistas e, muito menos, foi uma dádiva da família imperial. Ela foi fruto de uma grande luta popular, que envolveu diretamente os próprios escravos. O decreto que aboliu definitivamente a escravidão foi assinado em 13 de maio de 1888. Mesmo assim, no projeto inicial, enviado pelo ministério da princesa Isabel, a abolição era acompanhada por alguns condicionantes: ressarcimento monetário aos proprietários, obrigação dos libertos de prestarem serviços compulsórios até o final da safra e de permanecerem no município por seis anos. Esta foi a última tentativa dos escravistas para adiar o inadiável. A pressão popular e a recusa dos setores liberais em aprovar o projeto daquela forma, levaram-no a ser alterado.

Expressiva foi a declaração de voto do deputado escravista Lourenço de Albuquerque: "Voto pela abolição porque perdi a esperança de qualquer solução contrária; seriam baldados os esforços que empregasse; sendo assim, homenagem ao inevitável, à fatalidade dos acontecimentos."

Neste sentido discordamos da opinião do eminente sociólogo Octávio Ianni que defende que a abolição teria sido uma "coisa de branco" e não teria sido "a casta dos escravos que destruiu o trabalho escravizado”. Para ele a escravidão foi extinta “devido a controvérsias e antagonismo entre os brancos ou grupos e facções dominantes". Esta tese é amplamente hegemônica na historiografia e na sociologia brasileira, excluindo-se Clóvis Moura, Robert Conrad, Jacob Gorender e Décio Saes.

Reformistas e radicais

No interior do movimento abolicionista se chocaram duas correntes distintas: uma reformista e outra radical-revolucionária. Esta última tinha como base social as classes médias urbanas (advogados, jornalistas, médicos e pequenos funcionários públicos) e os trabalhadores livres (ferroviários, cocheiros, jangadeiros, tipógrafos, operários fabris). Articulavam uma ativa propaganda, através da imprensa, e métodos ilegais, como patrocínio de fugas de escravos. Dois expoentes deste abolicionismo radical eram Luís Carlos de Lacerda, no Rio de Janeiro, e Antônio Bento em São Paulo. Este último organizou e dirigiu o movimento dos caifazes, que ficou famoso pelas espetaculares fugas de escravos que organizou no interior paulista.

O abolicionista paulista Raul Pompéia escreveu: "A humanidade só tem a felicitar-se quando um pensamento de revolta passa pelo cérebro oprimido dos rebanhos das fazendas. A idéia de insurreição indica que a natureza humana vive. Todas as violências em prol da liberdade violentamente acabrunhada devem ser saudadas como vendetas santas. A maior tristeza dos abolicionistas é que estas violências não sejam freqüentes e a conflagração não seja geral". Na mesma linha afirmou José do Patrocínio: "Contra a escravidão todos os meios são legítimos e bons. O escravo que se submete, atenta contra Deus e contra a civilização; o seu modelo, o seu mestre, o seu apóstolo deve ser Spartaco". Em geral, os radicais eram antimonarquistas e defendiam a reforma agrária. Eles estiveram à frente de várias manifestações violentas contra capitães de mato e capatazes.

Por outro lado, os reformistas abominavam todas as ações que buscavam envolver o povo e particularmente ousassem mobilizar a massa escrava. Um expoente deste tipo de abolicionismo era Joaquim Nabuco. Ele afirmava: "é no parlamento, e não em fazendas ou quilombos do interior, nem nas ruas e praças das cidades, que se há de ganhar, ou perder, a causa da liberdade". O abolicionismo reformista tinha como base social os dissidentes das oligarquias rurais e altos escalões da burocracia estatal. Em geral, não articulavam a libertação da escravidão e o fim da monarquia. Joaquim Nabuco, por exemplo, sempre foi um monarquista fiel. Este setor seria fortemente reforçado pela adesão, de última hora (diria, mesmo, último minuto), dos fazendeiros paulistas à causa abolicionista.

No primeiro semestre de 1887 ocorreu o auge do movimento de fugas de escravos — que atingiu o seu ápice no mês de junho —, colocando a lavoura paulista em crise. As autoridades provinciais pediram reforço militar ao governo imperial. O Barão de Cotegipe enviou um navio de guerra e um batalhão de infantaria. Não foi à toa que em dois de junho de 1887 Campos Salles iniciou o processo de emancipação "voluntária" dos escravos — com cláusulas de serviço por vários anos — entre os fazendeiros paulistas.

Entre os novos convertidos à tese abolicionista estava o paulista Antônio Prado, ex-ministro da agricultura do ministério conservador e escravista do próprio Cotegipe. Prado havia sido um dos principais alvos dos abolicionistas um ano antes ao regulamentar a legislação emancipacionista imperial de maneira conservadora. Foram políticos como este, ligados à elite agrária paulista, que assumiram o comando do movimento nos derradeiros momentos da abolição. E assim este acontecimento ficou marcado na historiografia brasileira, quer na sua vertente conservadora quer na sua vertente progressista.

Justamente temendo que isso pudesse acontecer, em 29 de abril de 1888, o editorial do jornal abolicionista A redenção, ligado à Antônio Bento, afirmou: "Quando se escrever a história da escravidão no Brasil, não faltará algum escrito venal que venha por esses escravocratas como grandes cooperadores na redenção dos escravos".

A abolição da escravidão foi um grande passo na construção da nacionalidade. Não deve ser subestimada. Ela permitiu que o país desse mais um passo no sentido do desenvolvimento capitalista — condição da revolução socialista. Corretamente, afirmou o documento 500 anos de Luta: "A abolição resultou de um vasto movimento de massas, que incluiu os escravos rebelados, os setores médios das cidades, a intelectualidade avançada e os primeiros da classe operária (...) foi uma conquista que eliminou o escravismo, criando condições propícias à transição para o modo de produção capitalista no Brasil".

No entanto, como ela não foi acompanhada de uma reforma agrária e de leis protetoras do trabalhador emancipado, acabou mantendo a população negra liberta numa situação de miséria e longe de poder integrar-se à sociedade brasileira enquanto cidadãos. Alguns abolicionistas, reformistas e radicais, compreenderam estes limites. Por isto apresentaram a proposta de uma reforma agrária, como complemento necessário da reforma servil. Assim pensavam Nabuco, Patrocínio e Rebouças. Mas, a reforma agrária seria uma das tarefas que não poderiam ser realizadas por aquele Estado oligárquico e pelas classes dominantes brasileiras — quer na sua versão monárquica ou republicana.

Bibliografia

Cardoso, Ciro Flamarion (org.) – Escravidão e abolição no Brasil: Novas perspectivas, Jorge Zahar Editora.

Conrad, Robert – Os últimos anos da escravatura no Brasil.

Gorender, Jacob – A escravidão reabilitada, Ed. Ática.

--------. Brasil em preto & branco, Ed, Senac.

--------. O escravismo colonial, Ed. Ática.

Moura, Clóvis – Rebeliões da Senzala, Ed. Ciências Humanas.

PCdoB - 500 anos de luta na construção de um povo, de uma cultura e uma nação, 2000

Santos, Ronaldo Marcos dos – Resistência e superação do escravismo na Província de São Paulo (1885-1888), IPE/USP.

Viotti da Costa, Emília – Da senzala à colônia, ed. Ciências Humanas.

MIS recebe projeto Versões: Literatura Contemporânea

2010-05-13T11:41:00.002-03:00

Dia 20 de maio, quinta-feira, às 20h, o MIS sedia o encontro entre autores "Marcelo Mirisola comenta Juliano Pessanha", dentro do projeto Versões: Literatura Contemporânea.

Trata-se de um projeto de curadoria compartilhada que promove o encontro e a crítica entre diversos escritores da literatura contemporânea brasileira. O SESC Campinas convida um autor, que escolhe o trabalho de outro para comentar.

Em sua quarta edição, o projeto Versões acontece em parceria com o Instituto de Estudos da Linguagem (IEL - Unicamp) e o Museu da Imagem e do Som de Campinas (MIS). O evento, gratuito, ocorre de 18 a 21 de maio de 2010, de terça a sexta-feira, com classificação indicativa de 12 anos.

Veja a programação completa dessa semana no folheto abaixo. Clique na imagem para ampliá-la.
**Para a atividade do MIS, não é necessário ir ao SESC retirar o convite com uma hora de antecedência. Só para atividades no próprio SESC.**

Mais informações:
SESC Campinas
Rua Dom José I, 270/333, Bonfim, Campinas, SP
Fone: (19) 3737-1500
www.sescsp.org.br
email@campinas.sescsp.org.br

Museu da Imagem e do Som de Campinas
Rua Regente Feijó, 859, Centro, Campinas, SP
Fone: (19) 3733-8800
http://pedagogiadaimagem.sites.uol.com.br
mis@campinas.sp.gov.br

Ciclo Visões do Leste Europeu é o destaque da programação do MIS no fim de semana

2010-05-12T15:40:00.003-03:00

Confira a programação de filmes do MIS neste final de semana. Sala: 40 lugares, entrada gratuita. Apoio: 100% Vídeo.

Sexta-feira, 14 de maio, 19h
Pravda. Direção: Grupo Dziga Vertov (Jean-Luc Godard, Jean-Pierre Gorin). Ano: 1969 - (França / Alemanha) . Sinopse: Pravda foi rodado clandestinamente na Tchecoslováquia entre março e abril de 1969, logo após as manifestações da Primavera de Praga e a invasão russa. Imagens do cotidiano tcheco descritas "pelas vozes" de Vladimir e Rosa, que analisam os paradoxos da situação política do país. O filme também faz uma crítica à prática documental e revisita os propósitos do cineasta russo Dziga Vertov. 58 min.

Sábado, 15 de maio, 16h
Estados Unidos, a conquista do leste. Direção: Manon Loizeau. Ano: 2005 - (França). Sinopse: Documentário sobre os movimentos juvenis que derrubaram os governos em países como Geórgia, Ucrânia, Quirguistão e outros antigos paises socialistas do Leste Europeu. Mostra como os movimentos estudantis financiados por instituições dos EUA como NED, USAID, Instituto Republicano Internacional, Instituto Democrata Internacional e Freedom House, deram apoio que permitiu derrotar os governos em lugares onde os partidos políticos estavam desprestigiados. 54 min.

Sábado, 15 de maio, 19h30
Telefonema. Direção e Produção: Caio Vergueiro, Lucas Andrade e Michael Fontana. Ano: 2010 - (Brasil). Sinopse: O amor é um sentimento confuso, quase inexplicável, muitas vezes nos pega de surpresa e desencadeia atos irracionais. Em Telefonema, temos um breve desabafo acerca deste estado espiritual tão intrigante e perigoso. 10 min.

Exposição Paisagens cósmicas: da Terra ao Big Bang

2010-05-12T14:55:00.001-03:00

A Prefeitura Municipal de Campinas, por meio da Secretaria Municipal de Cultura e do Museu Dinâmico de Ciências de Campinas - Planetário e com o apoio do Instituto de Astronomia, Geofísica e Ciências Atmosféricas da Universidade de São Paulo convidam para a abertura da exposição Paisagens Cósmicas: da Terra ao Big Bang.

Na ocasião, o Prof. Dr. Ramachrisma Teixeira, diretor do Observatório Abrahão de Moraes (USP) proferirá a palestra "Observando o céu e construindo o conhecimento".

O evento ocorre no dia 12 de maio de 2010, quarta-feira, às 19h30min, no Planetário, à Av. Heitor Penteado, s/n, Portão 7, Parque Taquaral.

Confira a programação de filmes deste final de semana no MIS

2010-05-07T03:34:00.003-03:00

Neste final de semana, a programação é do Ciclo Literatura Alemã através do Cinema.

As exibições são gratuitas, seguidas de debate. O auditório do MIS Campinas tem capacidade para 40 pessoas. A atividade tem o apoio da 100% Vídeo.

7, sexta-feira

19 h: De olhos bem fechados

Direção: Stanley Kubrick. Ano: 1999 - (EUA). Elenco: Tom Cruise, Nicole Kidman, Madison Eginton, Jackie Sawris, Sydney Pollack. Sinopse: Adaptado do livro de Arthur Schnitzler (1862-1931), Breve Romance de Sonho (Traumnovelle), 1926. Inspirado em uma obra literária ambientada na Viena do período entre guerras, o filme transpõe a trama para a Nova York contemporânea. O médico William Harford e sua esposa, Alice, após nove anos de matrimônio, flertam separadamente numa festa. No dia seguinte, conversam francamente sobre seus ciúmes ao pé da cama. Alice confessa que teve desejos sexuais por outro homem durante as férias da família. Bill fica perturbado com o adultério imaginário e perambula pela cidade até parar num endereço onde ocorre uma orgia secreta. Essa jornada culmina num misterioso caso de assassinato, num desaparecimento e em ameaças contra sua própria vida. Desorientado entre a sensualidade, o mistério e o medo, Harford tenta organizar-se de maneira racional em meio a uma atmosfera cada vez mais tensa para descobrir o que realmente aconteceu, recompor-se e buscar a reconciliação com a esposa. Em 1922, Arthur Schnitzler recebeu uma carta de Freud, que sublinhava as afinidades entre suas idéias e a obra do escritor, pela compreensão das verdades do inconsciente e da natureza das pulsões do homem, bem como pela demolição que faziam das certezas convencionais da sociedade em relação ao amor e à morte. 159 min.

8, sábado

16 h: O processo

Direção: Orson Welles. Ano: 1962 - (França / Itália / Alemanha). Elenco: Anthony Perkins, Romy Schneider, Orson Welles, Jeanne Moreau. Sinopse: Adaptado do livro de Franz Kafka (1883-1924), O Processo (Der Prozess), 1925. Joseph K. é um homem reservado, que vive na pensão da senhora Grubach e se relaciona bem com todos os demais moradores do local. Um dia ele é acordado por um inspetor de polícia, que lhe informa que está preso, mas não o leva sob custódia. Durante o processo Joseph segue com suas atividades normais, tendo apenas que ficar à disposição das autoridades a qualquer hora do dia. Incomodado por não saber do que está sendo acusado, ele decide investigar em busca de uma resposta. 119 min.

19h 30min: Mephisto

Direção: Istvan Szabo. Ano: 1981 - (Alemanha / Áustria / Hungria). Elenco: Klaus Maria Brandauer, Krystyna Janda, Ildikó Bánsági. Sinopse: Adaptado do livro de Klaus Mann (1906-1949), Mephisto (Mephisto, Roman einer Karriere), 1936. Alemanha, 1930, Hendrik Höfgen é um ambicioso ator que não se interessa por política, se dedicando somente a sua carreira. Porém, quando os nazistas tomam o poder, ele aproveita a oportunidade para interpretar peças de propaganda nazista para o Reich, e logo acaba se transformando no mais popular ator da Alemanha. Consumido pela fama, Hendrik agora precisa sobreviver em um mundo onde a ideologia nazista é seu pior pesadelo. 166 min.

MIS divulga sua programação para a 8ª Semana Nacional dos Museus

2010-05-07T03:24:00.004-03:00

Venha participar desta semana dedicada aos Museus. Este ano, o tema proposto pelo Instituto Brasileiro de Museus (Ibram/ MinC) é: "Museus para a harmonia social".

17, segunda-feira

14h30 às 16h

Anime sua comunidade

Palestra, exibição e debate de animações produzidas pelo Núcleo de Cinema de Animação de Campinas no projeto "Anime sua Comunidade".

19h30

Colorindo a diversidade

Abertura da exposição de obras desenvolvidas no Ateliê Livre de Expressão do Centro Cultural Cândido/Fumec. Em cartaz até 11 de junho.

20h

Câmera da Loucura

18, terça-feira

19h30

Eureca

20, quinta-feira

14 às 16h

Ação educativa para a harmonia social

Palestra, exibição e debate de filmes produzidos no programa de ação educativa Pedagogia da Imagem.

22, sábado

19h30

Assembleia do Povo: o importante é o que a gente é

Exibição e debate do documentário sobre o movimento social mais importante da década de 80 em Campinas, a Assembleia do Povo.

25, terça-feira

20h

1, 2, 3, Gravando

Exibição e debate de filme realizado por crianças em oficina audiovisual no Centro Comunitário e de Convivência Espaço das Vilas, com orientação dos multiplicadores do Pontão de Cultura Bem-Te-Vi.

Todos os eventos ocorrem no MIS Campinas e têm entrada gratuita. Baixe aqui a programação completa da 8ª Semana de Museus do IBRAM para o Estado de São Paulo. É necessário clicar com o botão direito do mouse e salvar o arquivo em seu computador (não é possível visualizá-lo online).

MIS Campinas

Rua Regente Feijó, 859, Centro, Campinas, SP

Fone: 19 3733-8800

Informações: mis@campinas.sp.gov.br

Filmes do Núcleo de Cinema de Animação de Campinas já estão na web

2010-05-07T03:07:00.004-03:00

Maurício Squarisi avisa que já podemos assistir a vários filmes do Núcleo de Cinema de Animação de Campinas na tv por internet Blinkxbrasil by Elo Company.

"O bom é que podem acessar a hora que quizerem", afirma Squarisi.

O endereço para acesso é: www.blinkxbrasil.com.br/canal?canal=ELO+ANIMA

Coletivo de Educadores se reúne no MIS

2010-05-07T03:03:00.000-03:00

No dia 22 de abril o Coletivo de Educadores se reuniu no Museu da Imagem e do Som para discutir o documento de diretrizes curriculares da educação básica enviado pela Coordenadoria de Educação Básica para as EMEFs. Em carta enviada junto ao documento, a SME indica que as escolas têm até o dia 19 de maio para apreciação do documento e envio de comentários e sugestões de reformulação.

O documento trata do papel social da escola, concepção de currículo, de escola ciclada e de avaliação. Por fim, são apresentados objetivos gerais das disciplinas referentes aos anos finais do ensino fundamental.

Tendo em vista a relevância dessa discussão o coletivo elaborou uma carta para ser enviada ao secretário de educação, solicitando que os colegas tomem ciência e, se desejarem, subscrevam o documento, que pode ser solicitado pelos e-mails: soniarfoliveira@gmail.com ou borgescl@uol.com.br.

A comissão lembra que "a defesa da escola pública não pode prescindir do fortalecimento da participação efetiva dos educadores e da comunidade escolar na discussão e definição do perfil da escola que queremos".

Patrimônio de Campinas é paraTODOS

2010-05-07T02:55:00.000-03:00

A Coordenadoria Setorial do Patrimônio Cultural (CSPC) comunica que já está disponível na internet, no portal da Prefeitura Municipal, o décimo terceiro número do paraTODOS - Folheto do patrimônio cultural de Campinas.

Essa edição inaugura uma nova fase do folheto, que passa a ter periodicidade mensal. A partir de agora, além dos já conhecidos números dedicados aos bens tombados e a curiosidades a eles relacionados, o paraTODOS terá também exemplares destinados a notícias e discussões acerca da temática do patrimônio cultural.

Para começar, escolhemos como assunto para o número 13 – o primeiro de 2010, depois de uma fase de adaptação ao novo site da Prefeitura Municipal de Campinas – o Centro de Documentação Maria Luiza Silveira Pinto de Moura, como você pode conferir em: http://www.campinas.sp.gov.br/arquivos/cultura/paratodos/folhetos/paratodos13.pdf.

Não sabe que Centro de Documentação é esse? No folheto você descobrirá, por exemplo, que esse é o setor da Coordenadoria Setorial do Patrimônio Cultural responsável por arquivar toda a documentação dos processos de tombamento.

Aliás, você sabe o que é um Centro de Documentação? Não? Então aproveite e descubra isso também! E se você quiser conferir as outras edições já publicadas do paraTODOS, é só acessar http://www.campinas.sp.gov.br/governo/cultura/patrimonio/publicacoes/paratodos/

Fale conosco

Se você quer enviar críticas, sugestões ou, ainda, tirar suas dúvidas sobre o patrimônio cultural de Campinas, escreva para folhetoparatodos@gmail.com.

Sesc SP promove encontros para discutir memória e preservação

2010-05-07T02:51:00.000-03:00

O Sesc Memórias é responsável por coletar, tratar e guardar a documentação produzida e acumulada pelo SESC SP, com o compromisso de preservação e divulgação de sua história.

Com o intuito de fornecer suporte técnico-informativo para seus técnicos e para o público em geral, nas áreas de Arquivo e Patrimônio, História e Memória, o SESC SP realiza os Encontros Sesc Memórias de 2010.

Este ciclo de palestras oferece espaço para o debate sobre conceitos e questões do cotidiano dos Centros de Documentação, provocando reflexões sobre a importância da memória, sua participação e significado na cultura contemporânea.

Programação

27 de maio/2010, quinta-feira, das 16h às 18h
Técnicas e práticas de conservação de acervos fotográficos: novas tendências e materiais.
Sérgio Burgi, Formou-se em Ciências Sociais pela USP em 1981 e ingressou no mesmo ano no curso de Mestrado em Conservação Fotográfica da School of Photographic Arts and Sciences, Rochester Institute of Technology, NY, EUA, onde obteve em 1984 os diplomas de Master of Fine Arts in Photography e Associate in Photographic Science pelo Rochester Institute of Technology. Foi coordenador do Centro de Conservação e Preservação Fotográfica da Fundação Nacional de Arte, no Rio de Janeiro, entre 1984 e 1991. Desde 1999, coordena a área de fotografia e a Reserva Técnica Fotográfica do Instituto Moreira Salles (IMS), RJ

29 de julho/2010, quinta-feira, das 16h às 18h
Digitalização de documentos e preservação de imagens digitais
Alex Ricardo Brasil, Bacharel e licenciado em História pela Universidade de São Paulo e especialista em organização de arquivos pela mesma instituição. Foi Chefe do Setor de Arquivo do TRE-SP de 1997 a 2007. Atualmente no Tribunal, é membro do Centro de Memória Eleitoral, preside a Comissão Permanente de Avaliação de Documentos e coordena o projeto de digitalização de documentos no Arquivo Geral.

26 de agosto/2010, quinta-feira, das 16h às 18h
Critérios para avaliação de documentos em Centros de Memória e Documentação.
Ieda Pimenta Bernardes, Formada em História pela FFLCH/USP; Especialista em Organização de Arquivos pelo IEB-ECA/USP; Coordena o Sistema de Arquivos do Estado de São Paulo – SAESP no Arquivo do Estado; Coordenou o projeto de elaboração do “Plano de Classificação e Tabela de Temporalidade dos Documentos da Administração Pública do Estado de São Paulo: Atividades-Meio”; Atualmente, é Diretora Técnica do Departamento de Gestão do Sistema de Arquivos do Estado de São Paulo-SAESP, do Arquivo Público do Estado de São Paulo.

28 de outubro/2010, quinta-feira, das 16h às 18h
Os Direitos Autorais na Obra Visual
Eliana Signorelli, Formada em administração e direito pela UNIFMU e mestre em Gestão em Organizações do Terceiro Setor. Foi consultora do Guia de Produção Cultural 2003-2004. É responsável pela parte jurídica do SPFW e é consultora de projetos culturais das agências DM9 e MPM.

25 de novembro/2010, quinta-feira, das 16h às 18h
Política de Descrição Documental
Viviane Tessitore - Mestra em História Social pelo Departamento de História da FFLCH/USP, na linha de pesquisa Historiografia e Documentação. De 1984 a 1990, foi Historiógrafa do Arquivo Público do Estado de São Paulo, onde exerceu o cargo de Chefe da Seção de Estudos e Pesquisas. Desde 1991, exerce o cargo de Historiógrafa do Centro de Documentação e Informação Científica – CEDIC da PUC-SP.

Serviço
Vagas limitadas para participar dos Encontros SESC Memórias presencialmente.
As inscrições poderão ser feitas exclusivamente pelo e-mail: sescmemorias@ sescsp.org. br
Haverá transmissão das palestras pelo Portal SESC São Paulo, sem a necessidade de inscrição prévia - www.sescsp.org.br/sescmemorias

SESC Memórias
Rua Dr. Plínio Barreto, 285, 3º andar
Bela Vista – São Paulo
(11) 30161692/ (11) 30161686

Vamos ajudar a Casa de Cultura Fazenda Roseira, um espaço popular

2010-05-07T02:44:00.000-03:00

Reproduzimos abaixo trechos do relato do ocorrido na Casa de Cultura Fazenda Roseira e o apelo de seus organizadores.

"No final de semana de 25 para 26 de abril, por volta de 8h30, recebemos a notícia de que todos os nossos equipamentos do Ponto de Cultura haviam sido furtados. Passamos a segunda e terça feira no 11º DP do Jardim Ipausurama para fazer o Boletim de Ocorrência, perícia técnica e todos os procedimentos necessários para documentar o ocorrido. Para nossa tristeza, percebemos que o ato foi cometido por alguém que conhece a Fazenda, as nossas ações, o espaço e tudo que passa por lá. Levaram coisas grandes, nossos computadores, caixas de som, pedestais, 3 botijões de gás, TV 32 polegadas, DVD, entre outros pertences, sem quebrar um cadeado, sem sungar um tapete, sem destruir ou arrombar uma porta. Nós passamos a semana arrasados, mas como diz aquela música: 'Reconhece a queda e não desanima, levanta, sacode a poeira e da volta por cima...' Resolvemos pôr mãos à obra.

A luta pela permanência da Casa de Cultura Fazenda Roseira, é uma luta pela cultura de nossa cidade, pelo espaço de atuantes de culturas populares, eruditas, do segmento afro e todos os que desejarem e acreditarem que vale a pena a manutenção de nossas tradições.

Diante desses fatos, precisamos de ajuda. Precisamos readquirir o que nos foi levado e inserir um sistema de segurança efetivo na Fazenda.

Você pode fazer isso adquirindo um convite do Batuque da Solidariedade, uma noite de batucada, samba, jongo e demais manifestações que possam vir a contribuir com nossa ação.

19 de maio, quarta-feira, às 20h, na Casa de Cultura Fazenda Roseira.

Contribuição individual: R$ 7

(Convites disponíveis na Casa de Cultura Fazenda Roseira, de segunda a sábado, das 9 às 17h)

Quem quiser ajudar de outras maneiras deve entrar em contato por e-mail:

alejongo@gmail.com, vanessadiascultura@gmail.com, comunidadejongoditoribeiro@gmail.com"

O Comunicado é assinado por: ASÉ, Comunidade Jongo Dito Ribeiro, Associação Jongo Dito Ribeiro, Ponto de cultura Comunidade Jongo Dito Ribeiro, Casa de Cultura Fazenda Roseira.

Educadores(as) da EMEF Dulce Bento Nascimento estudam experiências educativas com uso da imagem

2010-05-07T02:21:00.001-03:00

Estivemos nesta quinta-feira, 6 de maio, na EMEF Dulce Bento Nascimento (Guará). O convite partiu do grupo de educadores(as) da Educação de Jovens e Adultos. Eles e elas estão envolvidos na discussão das práticas docentes na EJA, buscando um trabalho mais integrado, que potencialize o uso da biblioteca, do laboratório de informática e da sala de vídeo. A discussão se materializa por meio do blog dulcebento.blogspot.com, onde a colaboração tem o intuito de socializar recursos, textos e também compartilhar dúvidas e soluções.

Nossa missão foi traçar um painel de projetos que estão sendo realizados na rede de Campinas, com o uso da informática e da comunicação (vídeo, fotografia, blogs, sites etc.). A apresentação contemplou também experiências que integram a cultura e os saberes populares e o protagonismo juvenil, no Brasil e América Latina (Paraguai).

Ao final, abrimos a discussão para possibilidades de projetos e ferramentas de trabalho, e nos colocamos à disposição para apoiar os projetos realizados na escola.

A apresentação pode ser baixada no site da Pedagogia da Imagem.

Pedagogia da Imagem vai ao Cosems

2010-05-07T02:11:00.001-03:00

Gislaine Raposo apresenta seu trabalho no XXIV Congresso dos Secretários Municipais de Saúde do Estado de São Paulo

Estudante do último ano de enfermagem na Unicamp, Gislaine Raposo está desenvolvendo uma pesquisa em parceria com a Pedagogia da Imagem, intitulada "Participação Social no Sistema Único de Saúde: memórias da liderança local do Centro de Saúde Costa e Silva no Município de Campinas - SP", com orientação da Profa. Dra. Eliete Maria Silva.

Em abril, ela apresentou as primeiras conclusões de seu trabalho no XXIV Cosems, realizado entre 21 e 23 de abril em Campinas. Seu poster pode ser visto no site da Pedagogia da Imagem. Abaixo, uma breve apresentação:

"A história, como campo fertilizador da memória, ajuda a sociedade encontrar 'subsídios necessários ao processo de busca de identidade inerente ao ser humano' (DELGADO, 2000). É fundamentado na concepção de que na história temos a oportunidade de verificar as mudanças e transformações ocorridas na organização dos serviços de saúde, que essa pesquisa se baseia. Dessa forma, através do uso da metodologia de história oral, este trabalho procura realizar uma análise da experiência de participação social do Sistema Único de Saúde (SUS) em Campinas. Observando a enorme complexidade do SUS, desde sua organização, implantação e manutenção, e o impacto da participação social, esse estudo busca através da análise das experiências dos membros do conselho local de saúde do CS Costa e Silva resgatar uma pequena parte da história desse movimento em Campinas e compreender o que há por trás da mobilização que leva à participação social. Queremos, ainda, compreender os sentidos que a palavra "participação" adquire para cada um dos atores desse processo e como esse sentido muda com o tempo."

Os depoimentos de história oral em audiovisual foram produzidos em parceria com o MIS e passarão a constituir nosso acervo, ficando disponível para consulta e utilização para todos os interessados. Ainda, será editado um documentário a partir do material recolhido.

18 de maio: Dia Nacional de Combate ao Abuso e à Exploração Sexual de Crianças e Adolescentes

2010-04-21T21:19:00.000-03:00

No dia 18 de Maio, como em todo o país, dezenas de instituições ligadas ao CMDCA (Conselho Municipal dos Direitos da Criança e do Adolescente) em Campinas estão se organizando para preparar um evento na Praça Rui Barbosa, destinado à conscientização e à luta conta o abuso e a exploração sexual de crianças e adolescentes. A comissão que organiza o evento convoca as instituições campineiras para ocupar os espaços disponíveis, propondo oficinas, apresentando trabalhos, promovendo workshops e outras atividades relevantes. Estão abertas, também, inscrições para apresentações culturais, que terão espaço no palco da Praça Rui Barbosa.

"Marcaremos a importância desta data e sensibilizaremos a população no tocante à importância de toda ação que vise tanto proteger crianças e adolescentes do abuso e exploração sexual quanto, por meio de intervenções em rede, garantir o devido acompanhamento às vítimas e seus familiares", informa a comissão do evento, na carta-convite enviada à Rede da Intersetorial Leste.

Informações e inscrições podem ser obtidas com Lucilene ou Marcela no fone 3265 0213 ou pelo e-mail dezoitodemaio2010@gmail.com.

Simpósio Internacional de Políticas Públicas para Acervos Digitais é gratuito e pode ser acompanhado via Internet

2010-04-19T15:55:00.001-03:00

Dados do Ministério da Cultura mostram que mais da metade dos municípios brasileiros não contam com nenhum centro cultural, museu, teatro, cinema ou espaço multiuso. Cerca de 60% das bibliotecas públicas e comunitárias estão concentradas em sete dos 27 estados do país. A parcela da população que nunca visitou um museu supera os 90%. Esses números revelam que grande parte do Brasil ainda vive à margem de seu próprio patrimônio cultural. Uma das saídas para mudar essa realidade é digitalizar os acervos culturais - hoje hospedados em museus, bibliotecas, cinematecas - e assim permitir que esse patrimônio circule pelo país em formato digital por meio da internet.

Tecnologias, modelos, limites e ideais de como isso deve ser feito serão discutidos por especialistas e profissionais nacionais e internacionais no Simpósio Internacional de Políticas Públicas para Acervos Digitais, a ser realizado em São Paulo entre 26 e 29 de abril, no Novotel São Paulo Jaraguá Convention (Rua Martins Fontes, 71 - Centro). Haverá transmissão pela internet, no endereço http://culturadigital.br/simposioacervosdigitais/. Organizado pelo Ministério da Cultura, pelo Projeto Brasiliana USP e pela Casa da Cultura Digital, o encontro indicará possíveis rumos para que a digitalização dos acervos culturais no Brasil seja uma estratégia eficaz para facilitar o acesso da população à cultura.

Acesso qualificado - “Um equipamento eletrônico, seja ele um leitor digital, um celular ou um computador, pode armazenar ou acessar um acervo tão rico quanto o do Real Gabinete de Leitura, da Biblioteca Nacional, ou mesmo da Cinemateca de São Paulo”, compara um dos coordenadores do simpósio, Roberto Taddei. De acordo com ele, não se trata mais de apenas publicar conteúdos apenas em sites na rede. “É preciso organizar tudo de maneira intercambiável, com acesso por meio de diferentes suportes e plataformas, de fácil indexação e consulta por parte do público”, explica o jornalista que integra a Casa da Cultura Digital.

Seis mesas temáticas discutirão as questões essenciais desse processo. A digitalização dos acervos culturais do Brasil dialoga com a reflexão sobre os limites impostos pela atual legislação do direito autoral, as novas tecnologias, os padrões e normas, assim como os caminhos para a formação de uma rede efetiva entre as instituições e os projetos já existentes.

Também são destaques da programação a presença de representantes dos grandes projetos mundiais de digitalização em curso atualmente, como Wikimedia e Gallica, da França, e a Brasiliana, da USP, que recebeu a doação do acervo do bibliófilo José Mindlin.

Políticas culturais - No momento em que o governo brasileiro estimula a discussão para uma nova lei de direito autoral e tem como prioridade a definição de um plano nacional de banda larga para o país, a discussão sobre padrões e estímulos para a digitalização e circulação de conteúdos digitalizados passa a ser fundamental no planejamento estratégico para o crescimento do país.

De acordo com o coordenador de Cultura Digital do Ministério da Cultura, José Murilo Carvalho, o MinC coloca prioridade máxima na ampliação do acesso à cultura. “Ao abordar o processo de digitalização dos acervos culturais, estamos lidando com texto, imagem, áudio, vídeo e objetos”, esclarece. “Nossa proposta é explorar os diferentes nichos técnicos envolvidos em cada mídia/suporte, mas tratando de não perder a visão geral que pode integrar ações que hoje acontecem de forma dispersa. O objetivo é promover o acesso qualificado como elemento orientador de todo o processo”, afirma o coordenador.

Programação

Segunda-feira - dia 26 de abril

14h às 17h - Visita à Brasiliana USP
19h30 - Abertura - palestra com José de Oliveira Ascensão

Terça-feira - dia 27 de abril

9h às 11h30 - Mesa 1 - Grandes Projetos de Digitalização
Moderação: Abel Paker / Scielo
. Mathias Schindler / Wikimedia Foundation (Alemanha)
. Frederic Martin / Representante da Gallica Bibliotèque Numérique (França)
. Pedro Puntoni / Brasiliana USP (Brasil)

14h às 15h - Apresentação GT Áudio e GT Vídeo

15h30 às 18h - Mesa 2 - Direito à Cultura - Acesso Qualificado
Moderação: Beatriz Busaniche / Via Livre (Argentina)
. Jean-Claude Guedon / Universidade de Montreal (Canadá)
. José Murilo / MinC (Brasil)
. Evelin Heidel / Bibliofyl (Argentina)
. Pablo Ortellado / GPOPAI (Brasil)

Quarta-feira - dia 28 de abril

9h às 11h30 - Mesa 3 - Preservação (patrimônio cultural)
Moderação: Muniz Sodré / Biblioteca Nacional
. Andreas Lange / Digital Game Archive (EU)
. Carlos de Almeida Prado Bacelar / Arquivo do Estado (Brasil)
. Anne Vroegop / DISH (Holanda)

14h às 15h - Apresentação GT Direito Autoral

15h30 às 18h - Mesa 4 - Direitos de Autor e Diversidade Cultural
Moderação: Manoel Joaquim Pereira dos Santos
. Jeremy Malcolm / Consumers International
. Marcos Wachowicz / Universidade Federal de Santa Catarina
. Marcos Souza / Gerência de Direitos Autorais - GDA/MinC

Quinta-feira - 29 de abril

9h às 11h30 - Mesa 5 - Sustentabilidade para Ações de Digitalização
Moderação: José Luis Herência / MinC
. Paul Keller / Creative Commons (Holanda)
. Ivo Corrêa / Google América Latina
. Eliane Costa / Petrobras (Brasil)
. Instituto Moreira Salles (Brasil)

14 às 15h - Apresentação GT Texto e Imagem

15h30 às 18h - Mesa 6 - Políticas Públicas - Por um Plano Nacional
Moderação: Alfredo Manevi / MinC
. Nelson Simões / CGI.br
. José Castilho / Secretário-Executivo do PNLL
. Carlos Ditadi / Conarq (Arquivo Nacional)

18h - Encerramento

Informações para a Imprensa: (11) 8146-8180, com Erika Teixeira; ou (61) 2024-2280, com Ismália Afonso, da Ascom SPC/MinC. (Secretaria de Políticas Culturais/MinC)

MIS expõe trabalhos das oficinas de pin hole de Carolina e Juliana Engler

2010-04-15T16:06:00.000-03:00

O Museu da Imagem e do Som de Campinas convida para a vernissage da exposição Cidades invisíveis, com trabalhos dos alunos das oficinas de pin hole de Carolina e Juliana Engler.

O evento, gratuito, ocorre no dia 6 de maio de 2010, quinta-feira, às 19h30, no MIS. O endereço é Rua Regente Feijó, 859, Centro, Campinas, SP.

A exposição poderá ser visitada de 7 de maio a 5 de junho de 2010, de terça a sexta-feira, das 10 às 18h.

O projeto realizado pela Cromo teve patrocínio do FICC e da Prefeitura de Campinas e apoio do MIS.

Urucungarte movimenta o sábado 17 de abril

2010-04-15T13:44:00.000-03:00

O grupo Urucungos, Puítas e Quijengues convida para o Urucungarte 2010, neste sábado, dia 17 de março, a partir das 18h, na sua sede, à Rua Arnaldo de Carvalho, 153, Bonfim. Informações podem ser obtidas pelo fone: 3229 3275.

A programação promete muita "dança, música e poesia, vadiação, samba e folia". Confira abaixo:

. Grupo Crispim Menino Levado - Mestre Marquinhos
. Grupo Urutal - Músicas brasileiras folclóricas
. Roberto Boni canta Geraldo Filme
. Nei Nascimento cantando suas poesias
. Marta Alves canta a chegada do nosso boizinho
. Espaço para intervenções poéticas
. Mostra de poesias
. Bazar da Joana Bahia
. Realejo Jeitosinho
. Quitutes da Manô

A ubá do curimim: lançamento de livro na Saraiva Megastore

2010-04-15T13:34:00.000-03:00

Vera Ferro e Izabel Fortes convidam para o lançamento do livro "A ubá do curumim", editado pela Roda & Cia. Será no dia 20 de abril, terça-feira, às 19h, na Livraria Saraiva do Shopping Iguatemi Campinas.

Sucesso às autoras!

Atenção participantes do curso Pedagogia da Imagem: Juntamos as turmas

2010-04-13T15:44:00.000-03:00

A partir de 14 de abril de 2010, as turmas 1 e 2, que iniciaram o curso Pedagogia da Imagem em 17 de março, formarão uma única turma, que se reunirá na Sala de Projeção/ Auditório do MIS, sob orientação de Juliana Siqueira.

As aulas começam pontualmente às 9h.

O Batata passará a orientar a turma que inicia em 14 de abril, formada exclusivamente por educadoras que se inscreveram pelo Cefortepe. Como elas perderam muitas aulas, decidimos reiniciar o processo com elas, de maneira que se integrem a partir do princípio, sem perder nenhuma discussão já realizada.

Cineclubismo nas escolas: uma possibilidade concreta de promoção de atividades culturais para a comunidade

2010-04-13T00:35:00.001-03:00

O grupo de formação continuada de educadoras "Memória, Mídia e Educação Infantil", reunido no MIS ,no dia 12 de abril de 2010, discutiu a exibição e o debate de filmes como possibilidade de realização de eventos culturais para a comunidade. O tema faz parte do módulo "Ampliação de repertórios", do curso destinado às Orientadoras Pedagógicas da região Sudoeste de Campinas. Abaixo, um relato das discussões.

1. Apresentação da temática

Fizemos um levantamento inicial sobre o que possuíamos de experiências em relação à exibição de filmes na escola e sobre o que gostaríamos de saber. Surgiram vários relatos de experiências, algumas bem-sucedidas, de exibição de filmes na escola. O destaque para o que preciamos discutir recaiu sobre o que exibir, qual a duração da atividade e onde buscar novos repertórios.

Vimos que a ação do planejamento envolve a reflexão sobre seis pontos básicos:

Quem faz – O que faz – Onde faz – Quando faz – Como faz – Por que faz?

Para pensarmos a exibição de filmes e exposições como eventos culturais realizados na escola, destinados à comunidade, elaborando um plano de ações, temos duas perguntas já respondidas:

O quê – Exibição de filmes e exposições como eventos culturais destinados à comunidade
Onde – Na escola

2. Exibição do filme Levante sua voz

Para refletir sobre as outras quatro perguntas (quem faz – Quando faz – Como faz – Por que faz), assistimos ao filme "Levante sua voz", produzido pela ONG Intervozes. Em seguida, debatemos a finalidade da realização de exibições e de práticas que visem à ampliação de repertórios audiovisuais nas comunidades.

Quando nós compreendemos o porquê de realizarmos uma atividade, podemos definir o como, o quando e quem participa como protagonista dessa ação.

3. Debate aberto

Estimuladas pelo filme, refletimos sobre como formamos nossas opiniões, pontos de vista, gostos e hábitos culturais. Trata-se de um processo sociocultural que depende das diversas experiências que vamos vivendo ao longo da vida, das nossas formações e da nossa abertura para descobrir o novo, a nossa disposição e curiosidade para sair das nossas zonas de conforto e, assim, crescer, fazer nosso mundo se ampliar e se hibridizar, se mestiçar ao do outro. Dessa maneira dialógica, a educação se torna o que Paulo Freire preconizava: um processo que transforma educando e educador, juntos.

4. Chaves de compreensão

As finalidades da exibição na escola são várias:

. ampliação de repertórios diferenciados em relação ao que as famílias têm acesso (mídias hegemônicas) – direito a fruir a cultura em sua pluralidade, diversidade, a ter acesso a discursos que portam múltiplos valores, a fim de favorecer a constituição de identidades mais abertas, inclusivas, solidárias.

. discussão sobre as identidades, formação e fortalecimento do sentimento de pertença a um grupo, estímulo para a discussão de temas específicos da comunidade e resolução de problemas, reforço da autoestima, afirmação das identidades e culturas populares brasileiras e latinoamericanas, visibilidade para valores de etnias, minorias (mulheres, homossexuais, etc.), discussão de direitos humanos entre outros.

. finalidade mais estritamente pedagógica (levantamento de temas, exibição como apoio a conteúdos, ilustração e debate de temas específicos ligados às questões curriculares – como aproximar os temas curriculares da comunidade)

. fruição cultural/ aprendizado da linguagem e estímulo à produção (formação de público e formação de produtores) – prazer estético aliado ao lazer – implica conhecimento e reconhecimento da linguagem cinematográfica/ videográfica – aprender a “ler os filmes” e decodificar a sua linguagem, a sua estética, a sua história, contextualizando a produção cinematográfica. Exibição de filmes incentiva a paixão pelo cinema. O prazer de ver um filme está ligado à nossa capacidade de reconhecer a sua linguagem, de decifrar os códigos de que ele é portador.

Temos aqui, algumas respostas à pergunta inicial: por que exibir filmes nas escolas, destinados à comunidade. Precisamos trabalhar agora, no quem, como e quando.

As finalidades elencadas convergem para as características do movimento cineclubista.

O cineclubismo é um movimento que tem determinadas características, tais como a estrutura democrática, o compromisso com a cultura, a liberdade de expressão e a colaboração horizontal entre os participantes.

5. Leitura em grupo: Cineclubismo

Os grupos reunidos leram os textos indicados para debater como sessões podem ser organizadas na escola, indicando: quem organiza e como/ quando organiza

6. Instrumentos de trabalho

Apresentamos um resumo da cartilha da Programadora Brasil e o Programa Cine Mais Cultura, visando fornecer um instrumento viável de trabalho na escola.

7. Avaliação

Durante a avaliação do dia, um grupo sugeriu que o NAED organizasse um cineclube para a formação das educadoras.

Educadores discutem a cultura popular no ambiente educativo

2010-04-13T00:21:00.000-03:00

No dia 7 de abril, os educadores participantes do curso Pedagogia da Imagem discutiram como os conceitos Cultura, Educação e Linguagem estão presentes e se articulam (ou não) no espaço educativo.

Falamos sobre:

. o "esquartejamento" do saber nas disciplinas escolares;

. falta de espaço para a criança trabalhar a corporeidade;

. necessidade de construir o espaço escolar com mais liberdade, desenvolvendo a cidadania;

. necessária postura de humildade do educador, para realizar uma troca honesta com os educandos;

. necessidade de superar os conceitos e práticas arraigadas, superando os medos, inseguranças e deixando o ego de lado;

. a existência de coerções, hierarquizações e regulações no espaço escolar;

. a interferência ou necessidade de haver uma clareza dos objetivos/ intencionalidades na prática educativa;

. o papel das ONGs na educação não-formal;

. a importância da disciplina como hábito interno (não como coerção externa);

. necessária valorização da profissão docente, para que os jovens que têm interesse possam se dedicar à profissão (e não esperar que o ensino seja a "segunda opção" de quem não optaria por ser educador;

. necessária defesa da escola pública enquanto instituição e direito do cidadão brasileiro.

A discussão parecia encaminhar-se para um impasse: como produzir uma outra prática, menos fragmentária, capaz de unir cultura e educação, vida e conhecimento científico?

Então, fizemos pequenos grupos para, com a reflexão de Paulo Freire, buscar trabalhar melhor os conceitos e as articulações entre eles (cultura, linguagem e educação), superando o pessimismo e a desesperança.

Finalizamos a nossa reflexão numa grande roda de discussão, onde a relação entre os conceitos foi tecida a partir de uma perspectiva histórica sobre a origem das linguagens, da cultura e da escola. Concluímos que:

a. a universalização da educação é um direito (colocada na Constituição de 1988 e também como Meta do Milênio pela ONU) e impõe, de um lado, buscar novos meios de proporcionar a apreensão da linguagem (em especial a escrita) pelo universo dos educandos e, por outro, a necessidade de abrir a escola para reconhecer a relevância de outros saberes, outras linguagens e outras formas culturais que são relevantes para esse novo contingente que chegou à escola nas últimas décadas;

b. buscar saídas para esse enorme desafio não nos obriga a "reinventar a roda", mas a buscar na nossa tradição educativa (e também da arte-educação) abordagens teóricas e experiências concretas que sirvam aos propósitos colocados, recriando tais popostas nos novos contextos em que nos encontramos. Para isso é necessário a atitude autovigilante, crítica e reflexiva, que faz do professor um pensador sobe a educação, que registra, sistematiza sua prática e a compartilha para dar a ela visibilidade e legitimidade social.

Pedagogia da Imagem recebe as educadoras inscritas pelo Cefortepe nesta quarta-feira, 14 de abril

2010-04-13T00:11:00.003-03:00

As educadoras da rede municipal de Campinas que se inscreveram pelo Cefortepe para participar do Curso Pedagogia da Imagem, serão recebidas nesta quarta-feira, no MIS.

São elas:
Adriana de Fatima Lorenzi
Alessandra Vanessa Rossi Di Marco
Aline Teodoro Borges
Ana Clara Silva Pinto
Angela Maria Pereira Silva
Carmen Lucia Pavan Mendes
Claudia Oliveira Gomes
Cristiane Souza Andrade Calo
Debora Imada de Jesus
Djennane Moreira de Sa
Douglas Beiro
Elaine Bastos Mazzo
Elisa de Faria e Souza
Emilene de Jesus Guimaraes
Fabiana Raquel Leite
Fabiana Soave Franca
Izaura Evaristo Medeiros
Joceli Rodrigues Vianna
Kacia Alves Rodrigues Santos
Larissa Aparecida Beneduzzi
Larissa Vieira Scomparim
Luciane Martins Salado
Maria Bernardete Schiavolin Duarte
Maria Stella Pupo Lauandos
Marilza Vicentin
Mary Augusta Dias
Nadia Massagardi do Rego
Neusa Marisa Pereira Alves
Noezia Avelino dos Santos
Ozeni Dias Lucas Alves
Renata Aparecida Miqueline dos Santos
Renata Candido Motta Garcia
Samuel Gustavo Ferreira
Thaily Cristina Rodrigues Caccefo
Valeria Cristina Mari Silva
Vanessa Cristiane de Almeida Stroili
Vanessa Cristina Carvalho da Silva Santana
Vanessa Paola Rojas Fernandez
Vaudicleia Hidalgo do Nascimento Silva
Viviane de Oliveira Bicalho

As educadoras devem comparecer ao MIS às 9h da manhã.
O MIS fica na Rua Regente Feijó, 859, Centro - Campinas, SP

Sejam bem-vindas!

Ciclo Visões sobre o Leste Europeu neste fim de semana, no MIS

2010-04-13T00:03:00.006-03:00

A programação de filmes deste fim de semana no Museu da Imagem e do Som de Campinas destaca o ciclo Visões sobre o Leste Europeu.

Serão exibidos os filmes:

16 de abril, sexta-feira, 19h

Vento do leste. Direção: Grupo Dziga Vertov (Jean-Luc Godard, Jean-Pierre Gorin). Ano: 1969-70 - (França, Itália, Alemanha). Elenco: Gian Maria Volonté, Anne Wiazemsky, Glauber Rocha, entre outros. Sinopse: O grupo chamava o filme de "faroeste revolucionário". Ele trata de inúmeras questões a respeito das posições políticas anticapitalistas, mas principalmente, de questões sobre a ideologia das composições do cinema que são antecipadamente consideradas "naturais", como a junção da imagem e do som, através de um grupo de pessoas que supostamente fará um filme. O argumento foi sugerido por Daniel Cohn-Bendit que propunha documentar uma greve de mineiros como ponto de partida para Vento do Leste. Glauber Rocha participa do filme com pequena cena, mas crucial. Ele se encontra em uma encruzilhada, parado de pé, com os braços abertos, cantando, quando é abordado por uma mulher grávida que pergunta: "desculpe interromper a luta de classes, mas você poderia me dizer o caminho do cinema político?". Glauber então aponta para o caminho do "cinema perigoso, divino e maravilhoso". 100 min.

17 de abril, sábado, 16h

O homem de ferro - Direção: Andrzej Wajda. Ano: 1981 - (Polônia). Elenco: Krystyna Janda, Andrzej Seweryn, Jerzy Radiwil, Marian Opania. Sinopse: Na Varsóvia dos anos 80, partido da situação manda um alcoólatra para perseguir um grupo de trabalhadores em greve, especialmente um homem cujo pai foi morto durante protestos trabalhistas da década de 70. Por trás da aparência de um playboy bilionário e alcoólatra, esconde-se o Homem de Ferro, um herói capaz de enfrentar o mal espalhado pelo mundo. Muito crítico da burocracia comunista que governou o seu país, retratou-a ferozmente em O Homem de Mármore, e situando-se abertamente do lado do movimento da solidariedade e do movimento, Lech Walesa, com o homem de ferro, foi o vencedor de Cannes de 1981. 153 min.

Programação de filmes no MIS destaca a Literatura Alemã através do Cinema

2010-04-08T17:15:00.002-03:00

Esta semana, no MIS, o destaque da programação de filmes é dado ao ciclo Literatura Alemã através do Cinema. As exibições, gratuitas, ocorrem sexta-feira, às 19 h, e ao sábado, às 16 e às 19h.

Confira a programação:

Sexta-feira, 9 de abril, 19h

Movimento em falso - Direção: Wim Wenders. Ano: 1975 - (Alemanha). Elenco: Rüdiger Vogler, Hanna Schygulla, Hans Christian e Nastassja Kinski. Sinopse: Adaptado do livro de Johan Wolffgang von Goethe (1749-1832), Anos de aprendizagem de Wilhelm Meister (Wilhelm Meister Lehrjahre), 1795. O filme descreve seis dias na vida de Wilhelm. No vagão de um trem ele encontra desde um atleta que participou das Olímpiadas de 1936, uma atriz, até interromper o suicídio de um passageiro. Estréia no cinema de Nastassja Kinski. 106 min.

Sábado, 10 de abril, 16h
O jovem Törless - Direção: Volker Schlöndorff. Ano: 1966 - (Alemanha). Elenco: Mathieu Carrière, Marian Seidowsky, Bernd Tischer, Fred Dietz, Lotte Ledl. Sinopse: Adaptado do livro de Robert Musil (1880-1942), O jovem Törless (Die Verwirrungen des Zöglings Törleß), 1906. No início do século passado, na Áustria, o jovem estudante Törless, tímido e inteligente observava o comportamento sádico de seus amigos da escola, e não toma nenhuma providência, quando estes escolhem como vítima uma colega da sala de aula, até que a tortura vai longe demais. O filme concedeu internacionalidade ao diretor Volker Schlöndorff e ganhou em 1996 o Prêmio da Crítica Internacional no festival de Cannes. "Foi com uma adaptação literária que o então jovem Schlöndorff garantiu, em 1966/67, seu lugar no grupo dos grandes nomes do Novo Cinema Alemão. Embora O jovem Törless, de Robert Musil, não fosse certamente um material fácil para o cinema, Schlöndorff soube transpor a obra com maestria para o cinema, encontrando um estilo específico que, em seus melhores momentos, era profundamente permeado pela literatura de Musil." (Jochen Kürten). 87 min.

Sábado, 10 de abril, 19h
Morte em Veneza - Direção: Luchino Visconti. Ano: 1971 - (Itália). Elenco: Dirk Bogarde, Romolo Valli, Silvana Mangano, Nora Ricci, Bjørn Andresen. Sinopse: Adaptado do livro de Thomas Mann (1875-1955), Morte em Veneza (Der Tod in Venedig), 1912. Adaptação do romance de Thomas Mann, com o rigor artístico peculiar de Visconti. O personagem central é o compositor Gustave Aschenbach, que viaja para Veneza buscando descanso em meio a uma crise existencial. Mas não encontra a paz que procurava, pois logo se apaixona por um belo garoto adolescente, Tadzio. A beleza do rapaz ao mesmo tempo atrai e oprime o compositor. Esse fascínio pelo belo, a busca do sublime e do perfeito se contrapõe à epidemia que ataca a cidade, à pobreza que o cerca, a tudo que se afasta dos ideais estéticos. Tudo faz com que o compositor se sinta mais incompatível com o mundo, acentuando sua crise. 130 min.

O MIS fica na Rua Regente Feijó, 859, Centro, Campinas, SP. A sala tem capacidade para 40 pessoas.

Mianmar e Índia pela lente de dois mochileiros

2010-04-08T17:00:00.003-03:00

Exposição fotográfica de Árpád Cserép e Renate Esslinger, em cartaz no MIS Campinas, até 30 de abril de 2010. Visitação gratuita, de terça a sexta-feira, das 10 às 18h.

Rua Regente Feijó, 859, Centro, Campinas, SP.

Acontece em Campinas: Fóruns permanentes em Educação

2010-04-08T11:44:00.000-03:00

O Núcleo de Estudos de Políticas Públicas – NEPP, da Universidade Estadual de Campinas promove o Fórum Permanente Educação Infantil como política pública de educação, no dia 28 de abril, das 8 h 30 às 17 h, no Centro de Convenções da Unicamp. A programação envolve temas como: discussões sobre políticas públicas para o desenvolvimento da primeira infância, política nacional de educação infantil; educação infantil e família na perspectiva jurídica; finanças municipais e financiamento da educação infantil; a importância da educação infantil como prioridade em políticas públicas (argumentos e recomendações par ao investimento na primeira infância); o plano nacional para a primeira infância; a formação do professor de educação infantil como prioridade em políticas públicas e a educação infantil de Reggio Emília na Itália.

Informações com soraia@nepp.unicamp.br .
As inscrições gratuitas podem ser feitas em: http://www.cori.unicamp.br/foruns/extras/foruns_extras.php

A Faculdade de Educação da Unicamp, os grupos Alfabetização, Leitura e Escrita (ALLE), Pensamento e Linguagem (GPPL) e Trabalho Docente na Formação Inicial (AULA), a Associação de Leitura do Brasil (ALB) e a Rede Anhanguera de Comunicação promovem o Fórum Permanente Desafios do Magistério, com o tema Biblioteca e Leitura: a questão da mediação. Este fórum ocorrerá no dia 15 de abril, das 9 às 17h, no Centro de Convenções da Unicamp.

Informações podem ser obtidas com Luciana Rodrigues, no e-mail luluba@unicamp.br e as inscrições são pelo site: http://www.cori.unicamp.br/foruns/magis/foruns_magis.php.

Paradinha no MIS: quinta-feira, 8 de abril, 17h30

2010-04-07T17:52:00.000-03:00

MPB 100 ao vivo – Projeto Minerva
100 anos de música popular brasileira

Estes discos fazem parte de uma série de Lps, e foram extraídos da série de programas de rádio intitulada “MPB 100 ao vivo”, que o musicólogo Ricardo Cravo Alvin produziu para o Projeto Minerva. Os 23 programas produzidos, com meia hora de duração, foram transmitidos aos sábados às 13h45 em cadeia nacional, através de 960 emissoras de rádio, revivendo a experiência de uma volta ao inesquecível rádio de auditório que era feito por volta dos anos 50.

Venha escutar esses Lps com a gente, compartilhar momentos informais de música, comentar e participar do nosso grupo aqui no MIS. Você também pode trazer seu LP para conhecermos. Nesta quinta-feira estará funcionando a venda de cervejinha e amendoins, por conta da nossa associação de amigos, a AAMISC. Dê sua paradinha no meio da semana para ouvir som analógico.

Semana do Diretor Luis Buñuel

2010-03-28T14:12:00.003-03:00

29/03 - Segunda-Feira - 19:00h

Um Cão Andaluz (1928) – Mediador: João Carlos Luengo

João Carlos Luengo é formado em Licenciatura em Artes Plásticas pela Universidade de São Paulo. Seus principais interesses são literatura francesa do século XIX, gravura e desenho, paisagem e cidade. Como todos nós está imerso no universo do cinema e às vezes se arrisca a falar sobre filmes. Pode ser visto desenhando ou fotografando no centro de Campinas ou São Paulo.

30/03 - Terça-Feira - 19:00h

Idade do Ouro (1930) – Mediador: Gustavo de Carvalho

Gustavo de Carvalho é graduado em letras. Criou mais de dois mil palíndromos, inclusive o maior da língua portuguesa com 666 letras. Foi o único autor de nossa língua a constar no livro "Sé Verla al revés" do Clube Palindrômico Internacional (CPI) com sede em Barcelona. Também já editou poemas no livro “Vidas à venda”, organizado pelo professor de Direito da USP, Eduardo Bittar e vem, com João Bosco, ilustrador da Folha de SP, finalizando um livro infantil.

31/03 - Quarta-Feira - 19:00h

Viridiana (1961) - Mediador: Antonio Joaquim de Andrade

Antonio Joaquim Andrade, ator formado pelo Conservatório Musical Carlos Gomes Campinas. Bacharel em Comunicação pelo IPEP Campinas, Produtor em Projetos de Documentário pela FGV (Paulínia Escola Magia do Cinema). Participou de inúmeros seminários e palestras no ano de 2009/2010 de maneira independente e também como funcionário do MIS Campinas.

01/04 - Quinta-Feira - 19:00h

O Anjo Exterminador (1962) - Mediador: Newton Marques Peron

Newton Marques Peron é doutorando em filosofia pela UNICAMP, graduado e mestre em filosofia pela mesma universidade e idealizador do Grupo Corujão (Escola Livre de Filosofia).

02/04 - Sexta-Feira - 19:00h

O Discreto Charme da Burguesia (1972) - Mediador: Batata

Ronaldo S. Gomes (Batata) é agente Cultural da Secretaria Municipal de Cultura, fotógrafo, Cientista Social e um dos Coordenadores do projeto Pedagogia da Imagem.

03/04 - Sábado - 16:00h

O Fantasma da Liberdade (1974) - Mediador: Felipe Calixtre

Felipe Calixtre é formado em Imagem e Som (Audiovisual) pela Universidade Federal de São Carlos. Especializou-se em Edição e Hipermídias e trabalhou 3 anos como animador e diretor de animação. Atualmente trabalha com Educação Audiovisual em todos os núcleos do Ensino Básico de uma escola particular de São Carlos, interior de São Paulo, utilizando-se de ferramentas audiovisuais tanto para complementar o trabalho dos professores quanto para discutir e explorar a própria linguagem, tão presente na vida dos alunos hoje em dia. Com uma abordagem teórica e prática, seus principais objetivos são, despertar o senso crítico diante de obras audiovisuais e desmistificar o processo de produção, orientando grupos interessados em realizar suas próprias obras.

03/04 - Sábado - 19:00h

Esse obscuro objeto do desejo (1977) - Mediador: Igor Alexandre Capellato

Igor Alexandre Capellato é cineasta e professor de Cinema, autor de diversos filmes, entre eles 'There is No Spoon' e 'O Inverno' ambos de 2009 , video-artes e outros materiais audiovisuais e de criticas de cinema, além de dirigir filmes, trabalha com edição de videos, ministra aulas de roteiro, filmagem e direção no Espaço Cultural Villa D'art (www.villadartcultural.com.br) e como convidado na pós-graduação em Multimeios na Unicamp. Atualmente cursa o mestrado em Multimeios com pesquisa em Cinema Surrealista, está produzindo o longa-metragem 'L'aspirine'.

MIS recebe oficinas culturais do Estado

2010-03-16T11:38:00.001-03:00

O Museu da Imagem e do Som de Campinas recebe três oficinas culturais gratuitas nas áreas de fotografia e audiovisual, para o primeiro semestre de 2010.

Oficina de produção audiovisual
14/04 a 09/06 - quartas-feiras (exceto 21/04) - 18h30 às 21h30
Público com conhecimento intermediário
Faixa etária: adolescentes e adultos
Seleção: análise de currículo e carta de interesse
Inscrições: 05 a 10 de abril
Vagas: 30
Expor as diversas linguagens audiovisuais como cinema e TV e apresentar os processos de roteirização, direção e as técnicas utilizadas num set de filmagem.
Coordenação: Bruno Fantini

Oficina de fotofilmes
15/04 a 10/06 - quintas-feiras - 18h30 a 21h30
Público: iniciantes
Faixa etária: adolescentes e adultos
Seleção: primeiros inscritos
Inscrições: 05 a 14 de abril
Vagas: 30
Apresentar e desenvolver o conceito de animação fotografias denominado fotofilme.
Coordenação: Paula Cabral

Oficina de fotografia
16/04 a 11/06 - sextas-feiras (exceto 04/06) - 9h às 12h
Público: iniciantes
Faixa etária: adolescentes e adultos
Seleção: primeiros inscritos
Inscrições: 05 a 15 de abril
Vagas: 30
Princípios técnicos indispensáveis, além de cocneitos para o fazer fotográfico com ênfase na construção estética da imagem.
Coordenação: Gisele Silveira Valim Bertinato

Mais informações e contatos
ASSAOC - Associação Amigos das Oficinas Culturais do Estado de São Paulo
http://www.oficinasculturais.org.br/
Rua Ferreira Penteado, 1203, Centro
(19) 3294 2212 - 3236 0046
campinas@assaoc.org.br

MIS - Museu da Imagem e do Som de Campinas
http://pedagogiadaimagem.sites.uol.com.br/
Rua Regente Feijó, 859, Centro
(19) 3733 8800
mis@campinas.sp.gov.br

Realização
Governo do Estado de São Paulo - Oficinas Culturais do Estado de São Paulo - ASSAOC

Novo site Pedagogia da Imagem já está no ar!

2010-03-13T09:34:00.001-03:00

http://pedagogiadaimagem.sites.uol.com.br

O site Pedagogia da Imagem está totalmente reformulado. Agora, está mais bonito, completo e fácil de navegar. Além das atividades do programa educativo, a nova página traz todos os projetos desenvolvidos pelos educadores e educadoras participantes ao longo de seis anos de existência, artigos e apresentações para download.

Ainda, você pode acompanhar a programação mensal do Museu da Imagem e do Som de Campinas.

Confira o resultado e mande-nos seus comentários e sugestões.

Núcleo de Cinema de Animação exibe "Uma sombra misteriosa" no MIS

2010-03-09T22:59:00.005-03:00

O Núcleo de Cinema de Animação de Campinas, através do projeto Anime sua comunidade 2, exibe o curta-metragem de animação "Uma sombra misteriosa", no próximo dia 16 de março, terça-feira, às 14h, no Museu da Imagem e do Som de Campinas.

O desenho foi produzido com a participação de doze adolescentes do Grupo Primavera, com idades entre treze e quinze anos, na oficina do projeto, que teve patrocínio do Fundo Comgás e apoio do Ministério da Cultura.

"Todos nós, da equipe, estávamos muito curiosos de como iria se desenvolver essa oficina cem por cento feminina", revela Maurício Squarisi, coordenador da oficina. Segundo ele, o grupo tinha algumas características especiais, como o entrosamento conquistado ao longo de mais de três anos de convivência no grupo Primavera, o senso de trabalho coletivo, solidário e organizado. "A história fluiu naturalmente, com um sentido cinematográfico impressionante", completa Squarisi. Segundo ele, as meninas falam de sua comunidade com sensibilidade e equilíbrio entre fantasia e realidade.

A oficina contribuiu, ainda, para incentivar talentos escondidos ou desencorajados: "Na avaliação, foram muito sinceras, com revelações muito importantes. Teve quem convenceu a mãe a deixá-la abandonar o emprego para fazer a oficina. Disse que a mãe já adimite que foi uma boa escolha. Outra disse que desenha há muito tempo e tem vontade de seguir essa profissão, mas vinha sendo desencorajada pelos pais. Hoje, eles começam a perceber que o caminho da arte é uma coisa legal. Outra disse que descobriu que seu desenho tem muito valor."

O convite está feito, pelo próprio Maurício Squarisi: "Quem vier prestigiar o filme produzido por elas e conversar com essas meninas, terá uma oportunidade de conhecer pessoas muito entusiasmadas e estimulantes."

Dia 16 de março, terça-feira, às 14 horas, no MIS.
Rua Regente Feijó, 859, Centro. Entrada gratuita.

Segunda chamada para a Pedagogia da Imagem

2010-03-04T20:54:00.005-03:00

Devido à desistência de três educadoras convocadas para a turma 2, foram admitidas as seguintes educadoras para preenchimento das vagas resultantes das desistências:

1. Renata Cristina Nunciato
2. Janey Cristina da Silva
3. Fabiana Raquel Leite

As educadoras listadas acima deverão comparecer ao MIS no dia 17 de março, quarta-feira, às 9h, para o início do curso. Elas serão integradas à turma 2.

As educadoras que manifestaram sua desistência são: Fernanda Massaro Silva Cardoso, Joana Désilets e Paola Sanfelice Zeppini. Lamentamos que, por motivos de força maior, não poderão fazer parte da turma. Esperamos que venham outras oportunidades. Mas agradecemos a elas o seu aviso, pois assim podemos atender outras educadoras que aguardam esta chance.

Divulgados os procedimentos para inscrição via CEFORTEPE para o curso Pedagogia da Imagem

2010-03-04T13:05:00.011-03:00

Confira abaixo algumas das informações publicadas no Diário Oficial de 4 de março de 2010 (página 3, COMUNICADO SME/FUMEC Nº 02/2010):

INSCRIÇÃO ON LINE

No endereço eletrônico (site) http://inscricoescefortepe.ima.sp.gov.br, o candidato a um dos cursos/ GFs poderá: efetuar a inscrição, podendo indicar até três opções de Cursos/GFs, por ordem de preferência; alterar a sua inscrição, durante o período reservado para a inscrição; conferir a lista de selecionados de cada Curso/GF; confirmar a data de início de cada Curso/GF; acessar os Formulários I, II e III, indicados neste Comunicado; tomar conhecimento dos critérios para a certificação de cada Curso/GF.

INFORMAÇÕES

O candidato poderá obter mais informações pelo telefone (19) 3259 1496 ou por meio do endereço eletrônico sme.cefortepe@campinas.sp.gov.br .

CRONOGRAMA GERAL DATAS ATIVIDADES PREVISTAS

Das 8h do dia 09/03/2010 até 18h do dia 19/03/2010 - Inscrição on line pela página da internet http://inscricoescefortepe.ima.sp.gov.br

Até 02/04/2010 - Divulgação dos resultados em Diário Oficial e pela página da internet http://inscricoescefortepe.ima.sp.gov.br

A partir de 05/04/2010 - início dos cursos e grupos de formação.

C.24. CURSO: PEDAGOGIA DA IMAGEM

Professores Responsáveis: Juliana de Siqueira e Ronaldo Simões Gomes

Ementa: Pedagogia da Imagem é um programa de formação continuada de educadores(as) cujo objetivo é promover a apropriação crítica e dialógica das linguagens e tecnologias da comunicação. Por meio de encontros presenciais e desenvolvimento de projetos práticos e coletivos nas escolas, com a participação de alunos/ comunidade, os educadores são estimulados à produção audiovisual (em fotografi a, vídeo ou animação). Os eixos da aprendizagem e da ação em Pedagogia da Imagem são: a) ampliação de repertórios audiovisuais dos educadores e educandos; b) experimentação da linguagem por meio da criação; c) geração de um circuito cultural nas escolas ou espaços comunitários (exposições fotográfi cas, exibições de fi lmes etc.), dando visibilidade e legitimidade à produção local e d) geração de uma cultura de acervo nos espaços educativos, por meio do registro, organização e preservação do material existente e gerado nos projetos.

Público Alvo: Em primeiro lugar as vagas serão preenchidas pelos professores do Ensino Fundamental e do EJA II da SME e em segundo lugar pelos professores e monitores de Educação Infantil da SME, da FUMEC, dos CEIs e das Entidades Conveniadas; todos interessados em desenvolver projetos com alunos ou suas famílias, envolvendo produção de imagens e reconhecimento da comunidade, prioritariamente professores do ciclo III e IV do Ensino Fundamental da SME.

Nº Vagas: 25

Carga horária: 120 h/a (68 h/a presenciais e 52 h/a de estudos e prática na escola)

Dia e horário: 4ª feira – 09h00min - 11h30min

Início previsto: a partir da semana do dia 05 de abril de 2010

Local: Museu da Imagem e do Som de Campinas (MIS)Endereço: Rua Regente Feijó, 859, Centro (Palácio dos Azulejos)

REMUNERAÇÃO

3.1. A participação do professor, que atua na SME, nos Cursos/GFs, poderá ser remunerada por meio de Horas-Projeto:
3.1.1. em até 04 (quatro) horas-aula semanais, em um único Curso/GF, dos Eixos A ou B;
3.1.2. em até 09 (nove) horas-aula semanais, em um único Curso/GF do Eixo C, das quais 04 (quatro) horas-aula destinam-se à formação do professor e, as demais, à realização de projetos a serem desenvolvidos com os alunos, em horário contrário ao do turno regular de aulas do professor e do aluno;
3.1.3. Na situação disposta no subitem 3.1.1., o professor deverá apresentar o Formulário I/2010 e na situação disposta no subitem 3.1.2., o professor deverá apresentar Formulário II/2010, até o segundo encontro do Curso/GF para o qual foi selecionado;
3.1.3.1. Os Formulários I e II /2010 deverão ser autenticados pelo diretor educacional da unidade sede do professor, ou da unidade educacional de referência, no caso do professor Adjunto;
3.1.3.2. O Formulário II /2010 deverá conter parecer favorável do Representante Regional do respectivo Núcleo de Ação Educativa Descentralizada, NAED, até o segundo encontro do Curso/GF para o qual foi selecionado.
3.2. A participação do professor, que atua na FUMEC, poderá ser remunerada em até 03 (três) horas-aula semanais, em um único Curso/GF, dos Eixos B ou C, mediante a apresentação do Formulário III/2010, autenticado pelo Diretor Educacional ao qual está vinculado, e com parecer favorável da Coordenadoria do Programa de Jovens e Adultos – CPJA, até o segundo encontro do Curso/GF para o qual foi selecionado.

VEJA O COMUNICADO NA ÍNTEGRA: clique aqui http://www.campinas.sp.gov.br/uploads/pdf/1810109988.pdf

Inscrições abertas para curso História do Cinema

2010-03-02T14:13:00.003-03:00

Curso História do Cinema 2010

Realização: Bell Machado
Apoio institucional: Prefeitura Municipal de Campinas

Através da análise dos filmes exibidos durante os encontros, o curso se propõe a pensar a constituição do cinema como linguagem.

Tópicos abordados
. O nascimento e os primórdios do cinema
. Contexto histórico: a influência sociopolítica e econômica
. Os processos de formação e transformação das narrativas cinematográficas
. Estrutura fílmica: roteiro, direção, produção
. As principais escolas de vanguarda
. Principais vertentes contemporâneas latinoamericanas, asiáticas e européias.

Aberto a todos os interessados.

Turmas: terças-feiras, das 19 às 22h.
Início: 16/03/10
Término: 21/12/10
Mensalidade: R$ 140,00 (20% de desconto para estudantes)
Local: Museu da Imagem e do Som de Campinas
R. Regente Feijó, 859 Centro

Informações e inscrições no local, pelo fone 3733 8800 ou por e-mail: multibell@gmail.com

Curso inicia em 17 de março

2010-03-02T11:22:00.006-03:00

O início do curso Pedagogia da Imagem foi adiado para 17 de março, quarta-feira.

Inicialmente, a formação estava prevista para iniciar em 3 de março. A alteração foi feita em função da previsão dada pelo CEFORTEPE, em fevereiro, para divulgação dos cursos no Diário Oficial, o que ainda não ocorreu.

Para não prejudicarmos as educadoras inscritas pelo CEFORTEPE, adiamos nosso início em duas semanas. As educadoras que se integrarem ao curso após esta data serão atualizadas dos conteúdos e dinâmicas já realizados, sem prejuízo de faltas ou de aprendizado.

Vinte e cinco vagas destinadas a educadoras da rede municipal, para inscrição via CEFORTEPE, continuam em aberto.

Dúvidas? Entre em contato conosco pelo e-mail: pedagogiadaimagem@campinas.sp.gov.br

Pedagogia da Imagem ainda tem 25 vagas destinadas a educadoras da rede municipal, para inscrição pelo CEFORTEPE

2010-03-02T11:18:00.004-03:00

Além das 65 vagas que foram disponibilizadas para inscrições pelo MIS, o curso Pedagogia da Imagem ainda tem 25 vagas disponíveis, cujo preenchimento será feito pelo CEFORTEPE.

As educadoras da rede municipal que desejam fazer a sua inscrição no curso devem continuar acompanhando o Diário Oficial e aguardar as instruções do CEFORTEPE para inscrever-se.

Quaisquer dúvidas podem ser solucionadas pelo e-mail pedagogiadaimagem@campinas.sp.gov.br

Saiu o resultado das inscrições para o curso Pedagogia da Imagem 2010

2010-02-26T15:40:00.006-03:00

Esclarecimentos sobre o processo de inscrição

O curso Pedagogia da Imagem 2010 começou a ser divulgado na última semana de janeiro, para recebimento das inscrições de 17 a 24 de fevereiro. Entretanto, desde o início do mês, recebemos inúmeras solicitações, que superaram todas as nossas expectativas.

Inicialmente, tínhamos estabelecido disponibilizar 35 vagas, que se esgotaram logo na primeira semana de inscrições. Então, veio a notícia do Cefortepe, confirmando a retomada da nossa parceria (e, consequentemente, aumentando o número de interessados). Ampliamos as vagas para 45, reservando 25 exclusivamente para as educadoras da rede municipal.

Essa medida ainda não foi suficiente para atender toda a procura, que este ano veio até mesmo de outras cidades da nossa região metropolitana. Decidimos, então, ampliar novamente as vagas, para 90 (noventa), formando duas turmas, que serão atendidas no mesmo horário (quartas-feiras, das 9 às 11 horas), mantendo a reserva de 25 vagas para as educadoras encaminhadas pelo Cefortepe. Uma turma ficará a cargo do Batata e outra turma ficará a cargo de Juliana Siqueira.

Desta maneira, acreditamos que será possível atender, senão a todos que nos procuraram, grande parte dos interessados.

Mudança na data de início do curso

As inscrições de educadores junto ao MIS (Museu da Imagem e do Som) foram encerradas no dia 24, como previsto em nosso comunicado. Este post vem informar os aprovados para as 65 vagas correspondentes.

As outras 25 vagas, como afirmamos acima, são exclusivas para as educadoras da Rede Municipal que se inscreverem pelo Cefortepe e permanecem abertas. O processo de inscrições e seleção será feito pelos profissionais da Secretaria Municipal de Educação, assim que as diretrizes forem publicadas no Diário Oficial do Município, o que está previsto para meados de março. O andamento deste processo e o cumprimento dos seus prazos não depende da equipe da Pedagogia da Imagem.

Assim, para não prejudicar as educadoras que se inscreverem pelo Cefortepe, adiamos o início do curso para o dia 17 de março, quarta-feira.

Todas as demais informações a respeito do curso (local, carga horária, dia e horário de realização) permanecem inalteradas.

Confira sua turma

Os nomes estão publicados em ordem alfabética.
Se seu nome está publicado abaixo, você não precisa mais realizar nenhum procedimento para confirmar sua inscrição. Basta comparecer ao Museu da Imagem e do Som no primeiro dia de curso, 17 de março, às 9 horas.

TURMA 1 - Responsável: Batata
Local: Museu da Imagem e do Som, Sala Imagens de um sonho
Horário: quartas-feiras, 9 às 11h, com início em 17/03

* As 25 educadoras que forem encaminhadas pelo Cefortepe passarão a integrar esta turma.*
**As educadoras que estão relacionadas abaixo não precisam fazer a inscrição pelo Cefortepe: já estão confirmadas no curso.**

1 Ana Maria Landi Borges
2 Anna Paula Rolim de Lima
3 Carolina Oliveira Bonalote
4 Cláudia Regina Garcia Badin
5 Dogma Rodrigues Francisco de Oliveira Ignacio Misa
6 Gabriela Ribeiro
7 Georgina Florêncio Vicente
8 Giselle Alessandra Marchi
9 Gislaine Raposo
10 Hanna Araújo
11 Isabel Aparecida da Silva
12 Jane Gerodo Garcia
13 Joselita Maria Teixeira
14 Kamila Pereira Freitas
15 Kátia Guimarães
16 Leiko Ishibashi Garcia
17 Luciana A. Souza
18 Lucília Miranda Silva de Souza
19 Marcela Aparecida da Silva Stamponi
20 Márcia Cardoso Vargas Saracuza
21 Marlene Villarmosa dos Santos
22 Neusa Rodrigues de Souza Alencar
23 Ozeni Dias Lucas Alves
24 Rosineide Santos da Silva
25 Sônia Regina Ferreira de Oliveira
26 Valéria de Almeida Laura
27 Viviane Cristina Manieri

TURMA 2 - Responsável: Juliana Siqueira
Local: Museu da Imagem e do Som, Sala de exibição (auditório)
Horário: quartas-feiras, 9 às 11h, com início em 17/03

1 Alcione de Mello Santos
2 Alex Pereira Bahia
3 Aline Graziele dos Santos
4 Ana Lúcia Floriano Rosa Vieira
5 Ana Márcia Alves Taveira
6 Ana Patrícia Marinho Vian
7 Antonio Carlos Pires do Prado
8 Beatriz Trevisan
9 Camila Cristina Soares
10 Carolina Gomes Ferreira Giannini
11 Clarete Paranhos da Silva
12 Cláudio Henrique Damásio
13 Cláudio Roberto Rocha
14 Cristina Flasak Tachinardi Rocha
15 Daira Gomes Maia de Sousa
16 Débora Zanini do Nascimento
17 Elizabeth Verônica Valdivia de Diaz
18 Everaldo Cândido
19 Fabiana Belintani
20 Fernanda Massaro Silva Cardozo
21 Flávia Ferreira Cabral
22 Gisele Falcari Ramos da Silva
23 Joana Désilets
24 José Henrique de Souza
25 Juliana D’Urso Hebling
26 Lílian Cristina Messias
27 Márcia Aparecida Pereira da Silva Pinheiro
28 Marilene
29 Neander Heringer
30 Paola Sanfelice Zeppini
31 Priscila Rodrigues
32 Sandra Machado Barbosa
33 Saray Azenha Rosa
34 Selma Epifânia da Silva Santos
35 Tatiane Correa
36 Valdiney Alves dos Santos
38 Rute Miriam Albuquerque (EAD)
39 Sarita Eterna Lopes Casarim (EAD)

Estamos à disposição para solucionar quaisquer dúvidas e prestar informações e esclarecimentos necessários.

Aguardamos, com grande entusiasmo, a sua presença no dia 17. Até lá!

Juliana Siqueira
Programa Pedagogia da Imagem
Museu da Imagem e do Som de Campinas
Rua Regente Feijó, 859 - Centro
13013-051 Campinas, SP
(19) 3733 8800

Parceria com NAED Sudoeste gera formação para OPs da Educação Infantil

2010-02-19T16:39:00.003-02:00

A equipe da Pedagogia da Imagem estabeleceu parceria com o Núcleo de Ação Educativa Descentralizada (NAED) da região Sudoeste de Campinas, para formação das Orientadoras Pedagógicas da Educação Infantil ao longo de 2010.

O grupo de trabalho, com cerca de 15 profissionais, irá se reunir, a partir de 22 de março, às segundas-feiras, das 14 às 16h30, na sede do MIS, com o objetivo de refletir, experimentar novas práticas e produzir conhecimento sobre a linguagem audioviusal na educação infantil.

O programa das atividades incluirá a elaboração de uma metodologia para diagnóstico da relação escola-comunidade, a ampliação de repertórios culturais em audiovisual, o estímulo ao diálogo de repertórios entre escola e comunidade e a criação de uma cultura de acervo na escola.

Mais informações pelo e-mail pedagogiadaimagem@campinas.sp.gov.br .

Curso Pedagogia da Imagem: Inscrições das educadoras da SME serão pelo Cefortepe

2010-02-19T16:35:00.001-02:00

O Cefortepe retomou nossa parceria e incluiu a Pedagogia da Imagem na sua lista de cursos a serem ofertados em 2010.
Serão reconhecidas 3 horas-aula por semana, de acordo com as regras válidas para a Secretaria Municipal de Educação de Campinas (SME).

As 35 vagas disponíveis para o curso foram ampliadas para 45 e passaram a ser distribuídas da seguinte forma:
. 25 vagas exclusivas para os educadores da rede, com inscrição via Cefortepe;
. 20 vagas com inscrição via MIS, destinadas a todos os educadores, incluindo da rede municipal, estadual, pontos de cultura, ONGS, arte/educadores, educadores da saúde e educadores da região metropolitana de Campinas. Os selecionados para essas vagas serão comunicados até dia 26 de fevereiro, por e-mail, e os demais ficarão em uma lista de espera, aguardando possíveis desistências.

Dessa forma, para garantir sua vaga e usufruir das 3 horas-aula semanais, solicitamos que fique atento(a) ao Diário Oficial e faça sua inscrição pelo sistema oficial do Cefortepe, assim que for publicada a lista de cursos de 2010, obedecendo aos prazos e demais exigências da SME.

Nós também estamos atentos ao Diário Oficial e, assim que for divulgada a lista de cursos, avisaremos a você pelo e-mail, para que se lembre de fazer sua inscrição junto ao Cefortepe.

Em caso de dúvida, entre em contato conosco por este e-mail: pedagogiadaimagem@campinas.sp.gov.br .

Curso Pedagogia da Imagem 2010 abre inscrições

2010-02-19T16:32:00.001-02:00

O Museu da Imagem e do Som de Campinas abrirá as inscrições para o Curso Pedagogia da Imagem de 17 a 24 de fevereiro de 2010.
Para inscrever-se, é necessário enviar um e-mail para pedagogiadaimagem@campinas.sp.gov.br, informando:

. Nome completo
. Profissão
. Escola ou instituição em que trabalha/ disciplina ou especialidade que ensina
. Perfil dos alunos/ educandos com que trabalha
. Por que deseja cursar a Pedagogia da Imagem/ objetivos em relação ao curso

A inscrição será confirmada também por e-mail até 26 de fevereiro.

O curso e as inscrições são gratuitos.

O que é o curso Pedagogia da Imagem

Pedagogia da Imagem é um programa de formação continuada de educadores(as) cujo objetivo é promover a apropriação crítica e dialógica das linguagens e tecnologias da comunicação. Por meio de encontros presenciais e desenvolvimento de projetos práticos e coletivos nas escolas, com a participação de alunos ou da comunidade, os educadores são estimulados à produção audiovisual (em fotografia, vídeo ou animação). Os eixos da aprendizagem e da ação em Pedagogia da Imagem são: a) ampliação de repertórios audiovisuais dos educadores e educandos; b) experimentação da linguagem por meio da criação; c) geração de um circuito de fruição cultural nas escolas ou espaços comunitários (exposições fotográficas, exibições de filmes etc.), dando visibilidade e legitimidade à produção local e d) geração de uma cultura de acervo nos espaços educativos, por meio do registro, organização e preservação do material existente e gerado nos projetos.

Para saber mais, consulte o site http://pedagogiadaimagem.sites.uol.com.br.

Carga horária

O curso tem carga horária de 120 horas, distribuídas da seguinte maneira:
. 30 encontros de 2 horas, totalizando 60 horas presenciais;
. 2 horas semanais de estudos (leituras) e/ou desenvolvimento de trabalho prático na instituição em que trabalha, totalizando 60 horas, distribuídas conforme a necessidade e disponibilidade do(a) participante.

A quem se destina

Educadores(as), educadores(as) populares, arte-educadores(as) interessados(as) em:

. atuar como multiplicadores(as), desenvolvendo projetos envolvendo o uso das imagens, com a participação ativa de seus educandos;
. constituir-se como sujeito ativo da própria carreira e formação, refletindo sobre o seu fazer e consolidando seus saberes;
. ampliar as possibilidades de integração entre escola/ instituição educativa e a comunidade atendida, tornando o espaço educativo mais aberto, inclusivo e participativo, quebrando barreiras e preconceitos;
. exercitar a curiosidade e a imaginação, transformar-se, envolver-se.

Quando e onde acontece?

O curso acontece às quartas-feiras, das 9 às 11h, na sede do Museu da Imagem e do Som de Campinas:
Rua Regente Feijó, 859, Centro (Palácio dos Azulejos).
Inicia em 17 de março e termina em 24 de novembro de 2010, com férias em julho, totalizando 30 encontros.

Quem oferece?

A Pedagogia da Imagem é uma realização do Museu da Imagem e do Som de Campinas, órgão vinculado à Prefeitura Municipal de Campinas.
Os encontros são coordenados por:
. Juliana Siqueira, agente cultural, mestre em Ciências da Comunicação/ Educomunicação pela ECA-USP (http://lattes.cnpq.br/9342632833019957)
. Batata, agente cultural, cientista social pelo IFHC da Unicamp

Certificados

Os certificados de conclusão são distribuídos para todos que completarem o curso, obtendo freqüência mínima de 75% e apresentarem projeto prático (produção de imagens em fotografia e/ ou vídeo).

Referências

O curso Pedagogia da Imagem recebeu, em 2009, a Menção Honrosa do Prêmio Darcy Ribeiro, conferido pelo Ministério da Cultura para ações educativas de museus.
Integramos o banco de experiências significativas em arte-educação da Organização dos Estados Iberoamericanos, desde novembro de 2009.
Fomos finalistas do 5º Concurso Causos do ECA 2009, categoria vídeo, promovido pela Fundação Telefônica/ Pró-Menino, com a animação "Favela Sinistra".

Fanfarra da EMEF Pe. Leão Vallerie anima o lançamento da Primavera Cultural

2009-10-05T19:34:00.007-03:00

A Primavera Cultural, na região do São Quirino, iniciou com uma bela apresentação da Fanfarra da EMEF Pe. Leão Vallerie. Cerca de 80 estudantes realizaram apresentação musical e de dança para as crianças da EMEI Recato da Alegria e do Núcleo de Assistência Social do Jardim Nilópolis.
Nossos agradecimentos ao corpo diretivo da EMEF, ao regente e aos participantes da fanfarra por este verdadeiro presente!

Vem aí... Semana do Diretor - Vladimir Carvalho

2009-10-01T21:08:00.006-03:00

O MIS realiza, na primeira semana de novembro, a Semana do Diretor Vladimir Carvalho, com a presença desta importante figura do cinema brasileiro para exibição e discussão de sua obra.

Será lançado, na ocasião, o filme "A Cinememória de Vladimir Carvalho", mais uma produção do Professor Alberto Nasiasene, que organiza a Semana junto com Batata (Ronaldo Simões Gomes) e Orestes Augusto Toledo.

Em breve, divulgaremos aqui a programação completa da Semana.